"Seguir em frente é ir longe. Ir longe é voltar a casa."

A partir de agora em www.obando.pt e no Facebook

2011-06-16T06:40:00.000-07:00

Caros amigos,

A partir de agora podem seguir-nos www.obando.pt (em reestruturação) e em facebook.com/bando.teatro. Quem não for utilizador do Facebook tem acesso a todos os conteúdos que são disponibilizados no mesmo, portanto basta seguir o link para ficar a par da nossa actividade.

Saudações Teatrais do mundo rural :)

Maio n'o bando

2011-05-27T04:53:00.000-07:00

Caros amigos,

Aguçamos, por Vale dos Barris, o PRIMEIRO SÁBADO DO MÊS com a Cachupa confeccionada por Dolores Matos e Francisca Fráguas. De estômago aconchegado, apresenta-se uma conversa com os intervenientes do espectáculo IRENE, de Cláudia Lucas Chéu, com encenação de Ivo M. Ferreira e interpretação de Margarida Vila-Nova e Nuno Gabriel de Mello. A 20.ª produção FIAR, que estará até dia 8 aqui na Quinta. Façam as vossas reservas!

A nossa TEMPORADA 2011 inicia-se no final de Maio com o espectáculo BEGGINING, uma co-produção do Oulu City Theatre (Finlândia), do Emergency Exit Arts (Inglaterra) e do Teatro bando. Esta produção internacional apresenta um texto desenvolvido a seis mãos - entre as quais se contam as de Rui Pina Coelho - e foi desenvolvida no âmbito do projecto Europeu PLATFORM11PLUS, uma rede de treze grupos de teatro de doze países diferentes, que pretende criar obras dirigidas para os jovens entre os onze e os quinze anos.

Ainda em relação à TEMPORADA 2011 daremos mais notícias ao longo deste mês...

Até dia 15 de Maio, continuamos no Mosteiro de São Bento da Vitória com o espectáculo A MORTE DO PALHAÇO. Passados vinte anos, regressamos às palavras de Raul Brandão (1867-1930) e à música de José Mário Branco, não no sentido duma reposição mas sim de uma nova versão, vista à luz de uma nova paisagem cénica e de uma nova visão dramatúrgica. Uma co-produção com o Teatro Nacional de S. João.

PEDRO E INÊS continua a sua viagem pelo país, visitando a Guarda, no dia 6, e Torres Novas, no dia 21. Em Junho chegará ao Centro Cultural de Belém, entre os dias 9 e 15.

Esperamos encontrar-vos pelos vários pontos do país onde iremos parar, ou por cá, em Vale dos Barris, debaixo do sol com um copo de limonada, ou subindo e descendo a encosta para ver a Exposição de Máquinas de Cena AO RELENTO.

Ah, já são nossos seguidores no Facebook? Procurem por Teatro O Bando e façam um "Gosto"!

Saudações Teatrais do Mundo Rural

Abril n' o bando

2011-04-26T06:36:00.000-07:00

Caros amigos,

Abril é o mês onde Vale dos Barris, a bela paisagem que diariamente nos abraça, começa a mostrar os resultados das águas invernais. Estes serão trinta dias de grande actividade do bando, não só no espaço da quinta, em Palmela, como por todo o país.

Abril é o mês da estreia de A MORTE DO PALHAÇO. Passados vinte anos, regressamos às palavras de Raul Brandão (1867-1930) e à música de José Mário Branco, não no sentido duma reposição mas sim de uma nova versão, vista à luz de uma nova paisagem cénica e de uma nova visão dramatúrgica. Desenvolvido em co-produção com o Teatro Nacional São João, Porto, com encenação e dramaturgia de João Brites, libreto de Nuno Júdice, composição musical de José Mário Branco, direcção musical de Jorge Salgueiro, espaço cénico de Nuno Carinhas, corporalidade de Jo Stone, figurinos e adereços de Clara Bento, desenho de som de Joel Azevedo, desenho de luz de Rui Simão e assistência à direcção artística de António Braga da Silva, A MORTE DO PALHAÇO conta com a participação de Ana Brandão, Guilherme Noronha, Paulo Castro (actores), Christian Luján, Diogo Oliveira, Inês Madeira, Paulo Carrilho, Sara Belo (cantores), Sandra Rosado (bailarina), Jorge Salgueiro e André Granjo (maestros) e de um conjunto de seis músicos a designar. A estreia está marcada para dia 28, no claustro do mosteiro de São Bento da Vitória, no Porto.

Entretanto, continuamos também a levar PEDRO E INÊS pelo país. Depois de Guimarães e das Caldas da Rainha, este mito cruel, sangrento e carnal segue o seu caminho passando pelo Teatro Municipal de Bragança (dia 9), pelo Teatro de Vila Real (dia 15), pelo Cine-Teatro de Estarreja (dia 21) e pelo Centro de Artes de Sines (dia 30). Em Maio espera-nos o Teatro Municipal da Guarda e o Teatro Virgínia em Torres Novas e em Junho chegaremos à capital e ao Centro Cultural de Belém.

Antes disso, por Vale dos Barris, o PRIMEIRO SÁBADO DO MÊS está de regresso. Dia 2 de Abril, será a Fatinha (Fátima Santos para os desconhecidos) quem nos irá presentear com a sua especialidade. Chanfana é o prato prometido! Com o estômago composto, a tarde reservar-nos-á um breve momento de visita à sala de ensaios onde poderemos ouvir Sara Belo a cantar dois dos temas desta A MORTE DO PALHAÇO. Façam as vossas reservas!

Este mês levamos ainda a criação da Banda da Armada Tartaruga até Santa Maria da Feira (dia 6). Desenvolvida em colaboração com o Teatro bando, esta fábula sinfónica conta com a participação de Raul Atalaia e desvenda os segredos dos mares e as lutas submarinas pelo poder. Mais no final do mês, dia 21, a nossa Linha da Viagem, da autoria de Madalena Victorino, segue para Ílhavo. Esta costura coreográfica estreada em 2007, a partir de telas de Nadir Afonso conta com Ainhoa Vidal e Giacomo Scalisi.

Abril é e será sempre o mês da Liberdade. Este ano marcaremos a comemoração dos 37 anos da Revolução dos Cravos com MARÇO GRITA MAIO, uma colaboração com a Big Band Loureiros, de Palmela. Sara de Castro será a Mulher do Grito, umas vezes impaciente, outras descrente, umas vezes entusiasta, outras atónita, que levará na voz (e na mão) a poesia de Manuel António Pina. O espectáculo está marcado para o dia 25 de Abril no Cine-Teatro S. João, em Palmela.

Esperamos encontrar-vos pelos vários pontos do país onde iremos parar, ou por cá, em Vale dos Barris, debaixo do sol com um copo de moscatel, ou subindo a encosta para ver a Exposição de Máquinas de Cena AO RELENTO.

Saudações Teatrais do Mundo Rural

Março n'o bando

2011-02-25T04:30:00.000-08:00

Caros amigos,

Apesar de Março já anunciar o Sol aqui no Vale, em breve partiremos para terras mais a Norte, onde as sombras e o sangue de PEDRO E INÊS verão finalmente a luz do dia. Já nos dias 4 e 5 apresentamos uma ante-estreia do espectáculo no Centro Cultural Vila Flor, em Guimarães, sendo que a grande estreia se dará no dia 11, no Centro Cultural e de Congressos de Caldas da Rainha. Anatoly Praudin prepara agora os últimos acertos com a equipa de actores e actrizes que nos revelam e ocultam os jogos de sedução, poder, loucura e crueldade, que se vão tecendo entre Pedro, Inês, Afonso, Coelho, Pacheco, Teresa e o Corifeu.

PEDRO E INÊS é uma criação do Teatro bando, desenvolvida em co-produção com a Fundação Centro Cultural de Belém e em parceria com o Centro Cultural Vila Flor, o Centro Cultural e de Congressos de Caldas da Rainha, o Teatro Municipal de Bragança, o Teatro de Vila Real, o Cine-Teatro de Estarreja, o Centro de Artes de Sines, o Teatro Municipal da Guarda e o Teatro Virgínia.

Dado que quase toda a equipa se encontra fora, em Março, excepcionalmente, não teremos PRIMEIRO SÁBADO DO MÊS. Mas para que não fiquem tristes, podemos já dizer-vos que em Abril contamos com uma ementa especial: uma espreitadela na continuação dos trabalhos d'A MORTE DO PALHAÇO antecedida de uma famigerada Chanfana que a Fatinha (Fátima Santos para os desconhecidos) nos trará. Dia 2 de Abril a mesa estará posta à vossa espera!

Antes disso, no dia 27 deste mês, dia Mundial do Teatro, teremos o Entroncamento da CONFRARIA DO TEATRO, que celebrará o final da Linha da Intervenção, da Linha do Teatro e da Linha do Espectáculo. Terminando cinco meses de experiências e sessões, este será um momento de partilha e de convívio que culmina numa apresentação aberta a todos dos breves exercícios que foram desenvolvidos.

Entretanto, voltaremos a colaborar com a Banda da Armada no espectáculo TARTARUGA, que estará em cena no Coliseu de Lisboa nos dias 21 e 22, e levaremos o GRÃO DE BICO e o AMANHÃ a visitarem as gentes da Moita, o primeiro no dia 19 e o segundo no dia 26.

Esperamos encontrar-vos em breve,
Saudações Teatrais do Mundo Rural

PEDRO E INÊS

2011-02-24T01:49:00.000-08:00

em breve estreamos PEDRO E INÊS

2011-02-08T03:51:00.001-08:00

“Diz-nos, diz-nos, ó sombra vizinha, quem só depois de ser morta conseguiu ser rainha. Diz-nos, diz-nos, ó história esquecida, quem compra com a morte o que paga com a vida.”

Pretendendo revisitar e reinventar a história de PEDRO E INÊS e partindo do texto inédito Inês Morre, de Miguel Jesus – o qual caminha progressivamente dum registo dramático e realista para o poético e para o metafórico – o Teatro bando convidou Anatoly Praudin, Director do Experimental Stage of Baltic House, em S. Petersburgo, a criar um espectáculo onde a sua visão externa, profundamente influenciada pela tradição teatral russa, pudesse levantar novas inquietações sobre esta lenda e espalhar uma nova luz sobre este mito. Só no mito conhecemos o que se esconde da História. Só no mito vemos a paixão crescer para lá deste mundo. Só no mito sentimos a culpa e a vingança dos que vivem e morrem. Só no mito ouvimos os coros que ecoam os sons da loucura. Só no mito bebemos o vinho escarlate que tem o gosto do sangue. Só no mito gritamos a nossa voz de povo rude e impune.

Texto (Inês Morre) MIGUEL JESUS Encenação ANATOLY PRAUDIN

Coordenação Artística JOÃO BRITES Composição Musical JORGE SALGUEIRO
Espaço Cénico RUI FRANCISCO Figurinos e Adereços CLARA BENTO
Oralidade TERESA LIMA Desenho de Luz JOÃO CACHULO
Apoio à Dramaturgia ODETTE BERESKA Assistência à Direcção Artística JOÃO NECA

Com ESTÊVÃO ANTUNES, HELENA AFONSO, HORÁCIO MANUEL, IVO ALEXANDRE, MIGUEL BORGES, SARA DE CASTRO, SUSANA BLAZER

Criação TEATRO O BANDO Co-produção FUNDAÇÃO CENTRO CULTURAL DE BELÉM
Parceria CENTRO CULTURAL VILA FLOR, TEATRO VIRGÍNIA, CINE-TEATRO DE ESTARREJA, TEATRO MUNICIPAL DE BRAGANÇA, TEATRO DE VILA REAL, TEATRO MUNICIPAL DA GUARDA

Fevereiro n'o bando

2011-01-31T06:24:00.000-08:00

Caros amigos,

Ainda sabendo que Fevereiro é coxo, em seus dias vinte e oito, no bando não tememos os meses curtos, mas sim os dias mal aproveitados. Em Vale dos Barris, está a chegar um mês onde nem a chuva molha nem o frio arrefece, tais são as actividades que andamos a preparar para vocês. Este é o mês dos ensaios de PEDRO E INÊS. O texto de Miguel Jesus já está a ser trabalhado na nossa sala por Anatoly Praudin, director do Experimental Stage of Baltic House de São Petersburgo, e por uma equipa de actores composta por Miguel Borges, Estêvão Antunes, Ivo Alexandre, Susana Blazer, Sara de Castro, Horácio Manuel e Helena Afonso. Desenvolvido em co-produção com a Fundação Centro Cultural de Belém e em parceria com o Centro Cultural Vila Flor, o Teatro Virgínia, o Cine-Teatro de Estarreja, o Teatro Municipal de Bragança, o Teatro de Vila Real e o Teatro Municipal da Guarda, o espectáculo será primeiramente apresentado em Guimarães nos dias 4 e 5 de Março. Depois, vem percorrendo o país até chegar a Lisboa no dia 9 de Junho.

“Diz-nos, diz-nos, ó sombra vizinha
Quem só depois de ser morta conseguiu ser rainha
Diz-nos, diz-nos, ó história esquecida
Quem compra com a morte o que paga com a vida.”

Antes disso, lembrem-se também que em Fevereiro, chega-te ao lameiro. Ou seja, não se esqueçam de fazer as vossas reservas para o PRIMEIRO SÁBADO DO MÊS, (961387592) onde teremos a oportunidade de provar a iguaria Bacalhau à Brites. É verdade, teremos a prova que João Brites dirige tão bem a cozinha como o palco. Depois da refeição, Miguel Jesus, o autor do texto do espectáculo PEDRO E INÊS, irá falar-nos sobre o processo de criação da peça, uma conversa informal a que se seguirá uma visita aos ensaios para espreitar um bocadinho do trabalho dos actores e observar o método de encenação de Anatoly Praudin.

Entretanto, chegam-nos também notícias do Leste. O Raul Atalaia e a Marta Abreu prosseguem os ensaios de STORYTELLERS, uma co-produção com a companhia Divadlo Alfa, no âmbito do projecto Platform11+ que está a decorrer em Pilsen, na República Checa. Por cá seguimos com a CONFRARIA DO TEATRO, oficinas de formação para crianças, jovens e adultos. Agasalhem-se e venham daí!

Esperamos encontrar-vos por cá junto à lareira, com um copo de moscatel, ou subindo a encosta para ver a Exposição de Máquinas de Cena AO RELENTO. E não se esqueçam: Aproveite Fevereiro quem folgou em Janeiro.

Saudações Teatrais do Mundo Rural

Dia 31 de Janeiro - Audição de vozes líricas (baixo) para cantores profissionais

2011-01-12T06:51:00.000-08:00

RUA DE DENTRO, "perfeita metáfora para o bando falar do feminino", na Visão

2010-12-16T10:19:00.000-08:00

RUA DE DENTRO - Quatro estrelas na crítica da revista Time Out

2010-12-01T09:59:00.000-08:00

Dezembro n'o bando

2010-12-01T09:49:00.000-08:00

Caros amigos,

Em Dezembro, o frio e a chuva estão para ficar. Mas ainda antes de nos entregarmos à lareira e ao espírito natalício, temos razões fortes (e quentes também) para nos visitarem aqui na nossa quinta em Vale dos Barris, Palmela.

O mês começa com o espectáculo RUA DE DENTRO, que estreou no dia 25 de Novembro e que estará em cena até dia 19 (de Quinta a Sábado às 21h e Domingo às 16h). O texto é de Ana Vicente e a encenação de Sara de Castro e João Brites. O cenário é uma casa alterada, um palco estendido pela encosta onde estarão três mulheres, de três gerações diferentes, interpretadas por Crista Alfaiate, Paula Só e Ana Brandão. Mas não estarão sozinhas. Acompanham-nas os seus problemas, as suas inquietações e as diferentes abordagens ao imaginário do feminino.

“[...] Esta rapariga que cai do céu, em fuga no seu vestido de noiva (Crista Alfaiate), essoutra já consumida pela vida, dona da casa, sozinha com o seu patético segredo (Paula Só), também aquela mulher independente, contudo apoquentada (Ana Brandão); enfim, estas personagens, embora "assim construídas em função das inquietações e problemáticas das actrizes" – diz a folha de sala –, como que encontraram o ponto de convergência cósmico que torna o seu discurso e as suas acções universais, património feminino mas comum, sinalização de uma humanidade que, o mais das vezes, só se encontra na ficção, e em muito raras ocasiões com este encanto subliminar.”

Rui Monteiro in Time Out Lisboa, 1/12/2010

Ah, e para além do espectáculo, não se esqueçam de fazer as vossas reservas para o PRIMEIRO SÁBADO DO MÊS (961387592). Tal como já aconteceu em Novembro com as Tripas à Moda da Clara Bento, nos próximos Primeiros Sábados cada um de nós aqui do bando partilhará convosco um prato da sua especialidade. Assim, no dia 4 teremos um prato goês confeccionado por Miguel Jesus, seguido da possibilidade de espreitar o primeiro dia do primeiro estágio de criação d' A MORTE DO PALHAÇO, espectáculo que iremos estrear em Abril de 2011 no Porto, numa co-produção com o Teatro Nacional São João. Preparem-se, a encenação e dramaturgia será de João Brites, a composição musical de José Mário Branco, o espaço cénico de Nuno Carinhas, a direcção musical de Jorge Salgueiro, a corporalidade da australiana Jo Stone e os figurinos e adereços de Clara Bento.

E porque estamos num mês tipicamente passado em grupo ou em família, seguimos com a iniciativa da CONFRARIA DO TEATRO, oficinas de formação para crianças, jovens e adultos. Agasalhem-se e venham daí!

Esperamos encontrar-vos por cá junto à lareira, com um copo de moscatel, subindo a encosta para ver a Exposição de Máquinas de Cena AO RELENTO ou observando o que se passa pela RUA DE DENTRO.

Saudações Teatrais do Mundo Rural

Estreia já quinta-feira RUA DE DENTRO!

2010-11-22T07:50:00.000-08:00

Teatro bando, Vale dos Barris, Palmela
25 de Novembro a 19 de Dezembro
Quinta a Sábado às 21h00 / Domingo às 16h00

O Teatro bando apresenta esta quinta-feira RUA DE DENTRO a nossa próxima estreia. Com texto de Ana Vicente e encenação de João Brites e Sara de Castro, aborda temáticas associadas ao feminino, colocando em palco mulheres de três gerações diferentes, representadas por Paula Só, Ana Brandão e Crista Alfaiate.

mais informações sobre o espectáculo aqui

+ Informações e reservas: 21 233 68 50 - comunicacao@obando.pt
> público em geral, o espectador escolhe um dos três preços – 12€, 10€ ou 8€
> estudantes e profissionais das artes do espectáculo, grupos 10pax – 5€

sobre a RUA DE DENTRO

2010-11-15T07:56:00.000-08:00

Cada escolha é um risco. Com medo de criar desacordos e conflitos, cada vez afirmamos menos as nossas convicções. Mas no bando tenho exercitado outra forma de estar, gritando aquilo em que acredito sob pena de ser injusta, de me enganar. Conheço o abraço reconfortante que vou encontrando depois de uma falha.

Eu escolho afirmar-me como feminista. E sei que esta afirmação carrega em si uma herança, um peso político, social e cultural. Os feminismos são diversos, a luta das mulheres tem tido tantas e tão variadas expressões. Mas não é essa a história dos todos os movimentos, de todas as ideologias? Não sabemos nós que, em nome de ideais, por vezes as posições se radicalizam? Porquê este preconceito em relação ao feminismo? Será antiga e desajustada a luta das mulheres? Será que deveríamos hierarquizar as injustiças? Há discriminações que são mais discriminatórias do que outras? Eu vou continuar a gritar. Grito que sou mulher, muitas vezes oprimida e quotidianamente discriminada.

E que inquietante tem sido, aqui no bando, esta reflexão, este confronto. Nas ideias, sim, mas também e principalmente na forma de transformar ideias em teatro. E que reveladora tem sido esta construção, feita por mulheres e homens, de um espectáculo sobre a existência, conjugado no feminino. Hoje sinto que, à nossa maneira, seguimos um caminho carregado de referências. Virgínia Woolf, Clarice Lispector, Natércia Campos, Eugénia Vasques… Que compromisso! Que privilégio!

Sara de Castro

RUA DE DENTRO

2010-10-27T09:22:00.001-07:00

brevemente estreia RUA DE DENTRO

2010-10-27T09:13:00.000-07:00

Teatro bando, Vale dos Barris, Palmela
25 de Novembro a 19 de Dezembro
Quinta a Sábado às 21h00 / Domingo às 16h00

Um espectáculo onde o palco se estende pela encosta e a plateia espreita por uma janela para a RUA DE DENTRO. Tudo o que foi construído pode ser desconstruído. Aqui, neste lar no meio da serra, neste abrigo onde chove sempre, neste labirinto que se agita, dá-se o encontro de três mulheres de três gerações diferentes. Juntas elas descobrem as certezas e as dúvidas que as abalam, as cadeias e as liberdades que as sustêm. Juntas reflectem sobre as suas vidas, íntimas, femininas, a caminho da transformação. E depois disso, dão voltas à casa, dão voltas às suas fugas e prisões. Mudanças interiores e exteriores que reflectem o que é possível, que espelham o que antes não se via, que iniciam caminhos até então desconhecidos. Na RUA DE DENTRO há uma porta por abrir.

Texto ANA VICENTE
Encenação SARA DE CASTRO e JOÃO BRITES

Oralidade TERESA LIMA Espaço Cénico JOÃO BRITES Figurinos CLARA BENTO Adereços FÁTIMA SANTOS Música CARLOS BICA Desenho de Luz JOÃO CACHULO

com ANA BRANDÃO, CRISTA ALFAIATE e PAULA SÓ

Criação TEATRO O BANDO

Português M/12 anos
> público em geral, o espectador escolhe um dos três preços – 12€, 10€ ou 8€
> estudantes e profissionais das artes do espectáculo, grupos 10pax – 5€
+ Informações e reservas: 21 233 68 50 comunicacao@obando.pt

Novembro n'o bando

2010-10-27T09:10:00.000-07:00

Caros amigos,

Mês de castanhas e água pé, Novembro anuncia-se com camadas de nevoeiro sobre a Serra do Louro. Mas a demanda por Vale dos Barris continua: este mês temos uma nova estreia! Privilegiando o contacto com novas dramaturgas, RUA DE DENTRO é um espectáculo com texto de Ana Vivente e encenação de Sara de Castro e João Brites, onde o encontro de três mulheres (representadas pelas actrizes Ana Brandão, Crista Alfaiate e Paula Só) leva a um percurso de agitação e transformação. Na RUA DE DENTRO fundem-se o palco e a encosta, a plateia e a sala de estar, para que através das reflexões mais íntimas nos possamos libertar das cadeias que a nós próprios impusemos. A estreia está marcada para dia 25, às 21h00, e o espectáculo estará em cena aqui na nossa Quinta até 19 de Dezembro (Quinta a Sábado às 21h00, Domingo às 16h00).

Se quiserem saber mais sobre o processo de criação deste espectáculo, apareçam pelo PRIMEIRO SÁBADO DO MÊS. A ementa ainda é desconhecida mas é certo que depois de almoço teremos a oportunidade de assistir a um ensaio aberto e de conversar sobre esta RUA DE DENTRO. Não se esqueçam, façam as vossas reservas!

Entretanto, este mês andamos também pelo país fora e até por além fronteiras: estaremos presentes em Viana do Castelo no Primeiro Congresso sobre o Estado do Teatro em Portugal, onde falaremos sobre descentralização; levaremos o AFONSO HENRIQUES a conquistar novos sorrisos nas terras de Castelo Branco; e andaremos por Tallin, na Estónia, para mais um encontro do projecto Europeu PLATFORM 11+, onde se delinearão as actividades do próximo ano e se apresentará um espectáculo criado por jovens provenientes de diversos países.

Esperamos encontra-vos na RUA DE DENTRO aqui por Vale dos Barris,
Saudações Teatrais do Mundo Rural

CONFRARIA DO TEATRO 2010/2011

2010-10-20T09:55:00.000-07:00

OFICINAS DE FORMAÇÃO
13 Novembro 2010 a 27 Março 2011

"A infância é contagiante e alimenta esta abertura ao mundo que define o bando (...) Estas são aventuras que implicam a viagem e a experiência de outros lugares." Georges Banu

LINHA DO ESCONDIDO
Aventurar-me pelo desconhecido, descobrir os meus segredos nos segredos dos outros
Maquinista: Guilherme Noronha
Idades abrangidas: 4 aos 6 anos
Sábados das 14h30 às 17h30

LINHA DA INTERVENÇÃO
Fazer teatro exercendo os direitos de cidadania das crianças
Maquinista: Nicolas Brites
Idades abrangidas: 7 aos 13 anos
Sábados das 10h00 às 13h00

LINHA DO TEATRO
Uma viagem com vários apeadeiros, as várias etapas de construção teatral
Maquinista: Suzana Branco
Idades abrangidas: 14 aos 18 anos
Domingos das 10h00 às 13h00

LINHA DO ESPECTÁCULO
Encontrar um texto em conjunto e partir para a realização do espectáculo
Maquinista: Suzana Branco
Idades abrangidas: maiores de 18 anos
Domingos das 14h30 às 17h30

Inscrição: 25€ (apenas para aqueles que se inscrevem pela 1.ª vez)
Mensalidade: 40€ (ou 35€ para participantes com familiares inscritos nas LINHAS)

A participação na actividade implica a inscrição prévia, estando a sua realização condicionada à inscrição de um número mínimo de participantes. Por motivos imprevistos, os programas poderão estar sujeitos a alterações de calendário e de horários. Nos dias 25 e 26 de Dezembro, 1 e 2 de Janeiro e 5 e 6 de Março não se realizarão oficinas.

PRÉ-INSCRIÇÕES e INFORMAÇÕES: 21 233 68 50 96 509 16 85 ratalaia@obando.pt

Outubro n'o bando

2010-10-11T08:13:00.000-07:00

Caros amigos,

Voltamos à rua, a Outubro, ao Outono. Neste mês em que o Vale prepara as tempestades e as oliveiras se vergam sob o peso líquido que as azeitonas escondem, celebraremos o nosso 36º ANIVERSÁRIO (no dia 16 apareçam cedinho por Vale dos Barris para mais uma apanha da azeitona) e saudaremos o Centenário da República.

Assim, a partir do convite da Comissão Nacional para as Comemorações do Centenário da República, no dia 5 de Outubro pelas 10h00 realizaremos o evento público e comunitário os bigodes na RES PUBLICA. Seremos centenas de republicanos a passear na Praça do Município, em Lisboa. Grupos de pessoas criando imagens de acções metafóricas e simbólicas, que falem por si e que recordem que – tal como em 1910 – ainda faz sentido lutar pela liberdade, pela igualdade, pela solidariedade e pelo optimismo regenerador e progressista, criando uma memória colectiva que fortaleça a identidade nacional. A todos os que quiserem associar-se e integrar esta iniciativa, contactem-nos!

Antes de tudo isso, no dia 2 teremos mais um PRIMEIRO SÁBADO DO MÊS com um belo cozido à portuguesa. Não se esqueçam de fazer as vossas reservas.

Entretanto, começamos também a cozinhar a próxima criação, RUA DE DENTRO vai estrear em finais de Novembro. Com encenação de Sara de Castro e João Brites este é um espectáculo que parte dum texto inédito de Ana Vicente, o qual tem vindo a ser desenvolvido em conjunto com as actrizes. Paula Só, Ana Brandão e Crista Alfaiate representarão três mulheres que se encontram e que juntas se vão libertando das suas pressões e opressões. Fiquem atentos!

Ah, entretanto já abriram as inscrições para a CONFRARIA DO TEATRO, que irá decorrer entre Novembro e Março. Para mais informações podem entrar em contacto com Raul Atalaia, através do e-mail ratalaia@obando.pt ou do telefone 965091685.

Esperamos encontra-vos em breve aqui por Vale dos Barris,
Saudações Teatrais do Mundo Rural

Voluntários para evento em Lisboa - Procuram-se!

2010-09-08T03:13:00.000-07:00

os bigodes na

RES PUBLICA

LISBOA, PRAÇA DO MUNICÍPIO

5 DE OUTUBRO DE 2010, ÀS 10H00

Uma criação do TEATRO O BANDO

Integrada no Programa Oficial das Comemorações do Centenário da República.

Seremos centenas de republicanos a passear na Praça do Município. Grupos de pessoas criando imagens de acções metafóricas e simbólicas, que falem por si e que recordem que – tal como em 1910 – ainda faz sentido lutar pela liberdade, pela igualdade, pela solidariedade e pelo optimismo regenerador e progressista, criando uma memória colectiva que fortaleça a identidade nacional.

Este espectáculo pretende contar com a participação de todos os cidadãos.

Seja voluntário individualmente, em família ou em grupo.

Para inscrições/informações contacte-nos através do e-mail divulgacao@obando.pt ou do telefone 961 387 591.

Uma iniciativa da Comissão Nacional para as Comemorações do Centenário da República e da Câmara Municipal de Lisboa.

PINO DO VERÃO

2010-07-23T10:26:00.001-07:00

segunda semana CINESERRA, até 25 de Julho, 22h

2010-07-20T04:05:00.000-07:00

QUINTA-FEIRA, 22 de Julho

VESTÍGIOS DO TEMPO
Ficção – 18' – Mato Grosso
Realização RONALDO ADRIANO
A um ex-garimpeiro da Amazónia Matogrossense movido pelo desejo de vingança e a uma jovem sem qualquer perspectiva, nos vestígios das coisas, lugares e pessoas, a vida revela-se em sua teimosia, vigor e crueldade.

PIÔ-HOIMANAZÉ
Documentário – 52' – São Paulo
Realização CRISTINA FLÓRIA
O universo indígena das mulheres A'uwê, como se auto-denominam os Xavantes. Filmado na Aldeia Ethenhiritpa, revela a riqueza de conhecimento que essas guerreiras mantêm há milhares de anos: seus segredos e a arte de viver (Höimanazé) que são transmitidos de geração a geração até os dias actuais.

SEXTA-FEIRA, 23 de Julho

UM VESTIDO PARA LIA
Ficção – 14" – Rio de Janeiro
Realização HERMANO FIGUEIREDO
É dia da Padroeira no povoado de Massagueira. Lia é filha da costureira e deseja muito um vestido novo para a festa, mas sua mãe está muito ocupada para o fazer. A menina insiste de todas as formas para ter o vestido.

ESTAMIRA
Documentário – 63' – Rio de Janeiro
Realização MARCOS PRADO
Vida e depoimentos filosóficos de dona Estamira, moradora e trabalhadora de "lixão" nos arredores da Cidade Maravilhosa.

SÁBADO, 24 de JulhoATÉ O SOL RAIÁ
Animação – 12' – Pernambuco
Realização MÁRCIO RAMOS
Personagens de barro criados por um artesão, ganham vida própria e agitam uma pacata vila sertaneja numa noite de festa . Um conto de fantasia e celebração do imaginário nordestino.

AO SUL DE SETEMBRO
Ficção – 80' – Mato Grosso
Realização AMAURI TANGARÁ
Um poeta espera pela sua amada durante trinta anos à beira de uma estrada, com um poema e um bouquet de flores...

DOMINGO, 25 de Julho

CALANGO LENGO – Morte e vida sem ver água
Animação – 10' – São Paulo
Realização FERNANDO MILLER
Nordestino tem que cumprir seu destino sem ter o que pôr no prato. Na seca não há outra sorte: viver fugindo da morte, como foge o rato do gato.

NARRADORES DE JAVÉ
Ficção – 101' – São Paulo
Realização ELLIANE CAFFÉ
Após saberem que a cidade onde vivem será inundada para a construção de uma hidroeléctrica, os moradores decidem preparar um documento que conte todos os factos históricos do local, como tentativa desesperada de salvar a cidade da destruição.

esta semana no CINESERRA - Sábado e Domingo

2010-07-15T03:58:00.000-07:00

SÁBADO, 17 de Julho

O VELHO, O MAR E O LAGO
Curta-Metragem – 20' – Pernanbuco
Realização CAMILO CAVALCANTE
O velho somos todos nós. O mar é a vida. O lago, solidão.

MARRABENTANDO
Documentárrio – 52’ – Moçambique
Realização KAREN BOSWELL
Cinco velhos músicos moçambicanos, estrelas da Marrabenta, quando Maputo ainda era Lourenço Marques e se vivia o apogeu cultural do colonialismo.

RIO VERMELHO
Curta-Metragem – 15' – Porto
Realização RAQUEL FREIRE
Uma jovem mulher grávida nada num rio contra a corrente e dá à luz uma criança...

RAPSÓDIA PARA UM HOMEM COMUM
Curta-Metragem – 27' – Pernanbuco
Realização CAMILO CAVALCANTE
Epaminondas é um funcionário público de classe média baixa nos anos 70. Sua vida é marcada por uma rotina incessante e sua relação com o carimbo e a repetição um dia se encerra quando decide jogar tudo pró alto e tomar uma atitude brusca.

DOMINGO, 18 de Julho

VIDA MARIA
Animação – 10' – Ceará
Realização MÁRCIO RAMOS
A primeira instituição responsável pela transmissão da cultura é a família; a aquisição e a perpetuação da cultura é, portanto, um processo social, resultante da aprendizagem.

RUAS DA AMARGURA
Documentário – 108' – Lisboa
Realização RUI SIMÕES
As Ruas da Amargura são povoadas por homens e mulheres, de todas as idades, com carências afectivas, financeiras, problemas mentais, alcoolismo, toxicodependência, ou simplesmente pessoas que chegaram a Portugal à procura de uma vida melhor. Do outro lado das Ruas há um formigueiro de voluntários, assistentes sociais e técnicos diversos que constroem estruturas de apoio, uns pensando em dias melhores, outros institucionalizando a ajuda sem acreditar que o fenómeno possa ter cura.

esta semana no CINESERRA - Quinta e Sexta-Feira

2010-07-13T08:08:00.000-07:00

QUINTA-FEIRA, 15 de Julho

HORIZONTEM
Curta-Metragem – 15' – Chapada dos Guimarães
Realização AMAURI TANGARÁ
O futuro manda notícias.

NÓS QUE AQUI ESTAMOS POR VÓS ESPERAMOS
Documentário – 72’ – São Paulo
Realização MARCELO MAZAGÃO
Leitura cinematográfica da obra Era dos Extremos, do historiador britânico Eric Hobsbawm, a produção mostra, através da montagem das imagens produzidas no século XX e da música composta por Wim Mertens, o período de contrastes entre um mundo que se envolve em dois grandes conflitos internacionais, a banalização da violência, o desenvolvimento tecnológico, a esperança e a loucura das pessoas. O título do filme vem do letreiro disposto num cemitério localizado na cidade de Paraibuna, no interior do Estado de São Paulo, onde se lê a mesma frase.

SEXTA-FEIRA, 16 de Julho

A HISTÓRIA DA ETERNIDADE
Curta-Metragem – 10' – Pernanbuco
Realização CAMILO CAVALCANTE
Um falso plano-sequência que pretende conduzir o espectador a uma viagem dentro dos instintos humanos, por meio de uma linguagem poética e metafórica. Acontecimentos que representam um amplo panorama da civilização ocidental expondo a eterna tragédia humana.

COMBOIO DA CANHOCA
Ficção – 120' – Angola
Realização ORLANDO FURTADO
A acção decorre em Malange, Angola, em 1957. Consequência de uma briga entre o faxina Njololo e o cabo Faria, que violara a mulher do primeiro, a PIDE, polícia política recém chegada a Angola, em colaboração com agentes da administração, soldados e comerciantes, resolvem dar uma lição, para disciplinar e vingar o sofrido pelo cabo Faria com o gesto ousado do faxina.

CICLO DE CINEMA NUM PALCO DA NOSSA ENCOSTA

2010-07-13T08:04:00.000-07:00

CINESERRA
15 a 25 de Julho, Quinta a Domingo às 22h00

Caros amigos,

Devido a alterações de calendário e disponibilidade, o evento CANÇÃO DA TERRA transformou-se em mais uma semana de CINESERRA. Ou seja, de 15 a 25 de Julho, Quinta a Domingo sempre às 22h00, poderão assistir a vários filmes aqui na nossa Quinta em Vale dos Barris, Palmela. A primeira semana foca-se sobretudo no cinema português independente e a segunda no cinema brasileiro.

Para além disso, no dia 20 às 21h00 teremos a terceira CONFERÊNCIA DE PALMELA deste ano, com a presença de Ana Vicente, que escreveu o livro Eubarratubarramim e se encontra actualmente a escrever o texto para o próximo espectáculo do Teatro bando, a estrear em Novembro.

E para que festejemos todos em conjunto, a TEMPORADA termina a 30 de Julho com mais uma edição do evento comunitário PINO DO VERÃO (Sexta-Feira às 22h00), espectáculo de abertura do FIAR XI, onde se juntam centenas de músicos, cantores e actores no Miradouro do Castelo de Palmela.

Esperamos encontra-vos por Vale dos Barris,
Saudações Teatrais do Mundo Rural

a decorrer...

2010-07-09T08:07:00.000-07:00

POESIA AO AR

UM ENCONTRO INFORMAL

ONDE PARTILHAMOS POEMAS SOBRE A MESA

8 a 11 de Julho, Quinta a Domingo às 22h00

Entrada Livre

Julho n'o bando

2010-06-29T09:45:00.000-07:00

Caros amigos,

Depois das inúmeras actividades do mês passado e da grande celebração que foi TEATRO NUMA NOITE DE VERÃO, em Julho continuamos a nossa TEMPORADA de espectáculos. Começamos por apresentar MARIA (de 1 a 4 de Julho, Quinta a Domingo às 22h00), um espectáculo do grupo de teatro ÚTERO com encenação de Miguel Moreira, o qual, dirigindo-se a um público juvenil, procura suscitar dúvidas e levantar questões, invadindo as serras, as aldeias, as salas de arte e as salas de aula. Sábado e Domingo este espectáculo insere-se no grande evento TEATRO AOS MOLHOS (3 e 4 de Julho, Sábado e Domingo das 18h00 ás 23h00), um ciclo de apresentação de espectáculos de outras companhias, um momento de partilha com novos actores e criadores. Nesse Sábado temos também PRIMEIRO SÁBADO DO MÊS, onde a gastronomia tradicional se aliará ao passeio pela quinta, dando-nos a todos a possibilidade de visitar a Exposição Máquinas de Cena AO RELENTO na companhia de João Brites e Fátima Santos, os quais nos revelarão algumas das histórias que ainda pairam sobre aqueles objectos insólitos que estão agora expostos na Encosta da Serra do Louro. Façam as vossas reservas para o almoço!

Durante as três semanas seguintes teremos o CICLO POESIAMUSICINEMA, um espaço onde exploramos o contacto com as outras artes e com a esplanada, pretendendo criar momentos de investigação e partilha de ideias, associando a poesia, a música e o cinema ao prazer de um moscatel: na primeira semana (8 a 11 de Julho, Quinta a Domingo às 22h00) teremos POESIA AO AR, partilhando palavras sobre a mesa; na segunda semana teremos CANÇÃO DA TERRA (15 a 18 de Julho, Quinta a Domingo às 22h00), procurando sonoridades pelos recantos desta quinta; e na terceira semana poderemos assistir a CINESERRA (22 a 25 de Julho, Quinta a Domingo às 22h00), partilhando alguns filmes independentes num palco da nossa Encosta.

Para além dos espectáculos, este mês continuamos também a desenvolver as nossas acções paralelas: dia 10 às 19h00 temos SEGUNDO SÁBADO DO MÊS, um espaço de reflexão sobre o trabalho do actor, onde Luca Aprea e João Brites abrirão uma janela para o seu método e para o seu vocabulário; e dia 20 às 21h00 temos a terceira CONFERÊNCIA DE PALMELA deste ano com a presença de Ana Vicente, que escreveu o livro Eubarratubarramim e se encontra actualmente a escrever o texto para o próximo espectáculo do Teatro bando, a estrear em Novembro. E para que festejemos todos em conjunto, a TEMPORADA termina a 30 de Julho com mais uma edição do evento comunitário PINO DO VERÃO (Sexta Feiras às 22h00), espectáculo de abertura do Festival Internacional de Artes de Rua que junta centenas de músicos, cantores e actores no Miradouro do Castelo de Palmela.

Esperamos encontra-vos em breve aqui por Vale dos Barris,
Saudações Teatrais do Mundo Rural

DEBAIXO DAS OLIVEIRAS

2010-06-22T02:32:00.000-07:00

www.obando.pt/oliveiras.htm

Teatro bando, em parceria com Platform11+ e Câmara Municipal de Palmela, acolhe mega evento internacional ao Ar Livre!

26 de Junho, 21:00

13 Companhias Europeias de Teatro

13 Palcos ao Ar Livre

Jun 24, 19:30

EXPOSIÇÃO AO AR LIVRE // PLEIN AIR EXHIBITION

13 Artistas europeus na paisagem

13 European artists in the landscape

Debaixo das oliveiras, 13 artistas plásticos trabalharam durante 3 semanas em Vale dos Barris. Inspiraram-se no encanto da natureza e produziram trabalhos artísticos únicos - todos eles influenciados pela sua própria cultura. Sigam o trilho da diversidade europeia, do poder inovador da arte, do excitante encontro da criatividade com a natureza.

Jun 26, 21:00

TEATRO NUMA NOITE DE VERÃO / MIDSUMMER NIGHT’S THEATRE

Um evento Europeu de Teatro

A European event

Um evento único em Vale dos Barris: 13 Companhias europeias de teatro apresentam, em 13 palcos ao ar livre, histórias dos recreios, o que vos dará uma visão sobre a diversidade do trabalho realizado nos diferentes países. A variedade das culturas europeias soprará como a brisa através do vale – e mais de 100 artistas europeus celebrarão um solstício de Verão inesquecível. Deixem-se levar...

Ambos os eventos estão sujeitos a reserva obrigatória através do número 21 233 68 50
Eventos ao Ar Livre pelo que aconselhamos o uso de roupas quentes
Para o evento TEATRO NUMA NOITE DE VERÃO existirá um serviço de transporte especial, gratuito e em autocarro, de Palmela para as instalações do Teatro o bando
A bilheteira funcionará exclusivamente no Miradouro do Castelo de Palmela
Bilhetes > 8, 10 ou 12 €

COMPANHIAS PARTICIPANTES
DIVADLO ALFA PILSEN CZECH REPUBLIC VAT TEATER TALLINN ESTONIA OULUN KAUPUNGIN TEATTERI OULU FINLAND THEATER JUNGE GENERATION DRESDEN GERMANY SZINHÁZ KOLIBRI BUDAPEST HUNGARY ELSINOR TEATRO STABILE D’INNOVAZIONE MILAN, FLORENCE, FORLI ITALY THEATER DE CITADEL GRONINGEN THE NETHERLANDS BRAGETEATRET AS DRAMMEN NORWAY TEATRO O BANDO PALMELA PORTUGAL THEATRE INSTITUTE BRATISLAVA SLOVAKIA JUNGES SCHAUSPIELHAUS/ JETZT & CO ZURICH SWITZERLAND PILOT THEATRE COMPANY YORK UNITED KINGDOM EMERGENCY EXIT ARTS LONDON UNITED KINGDOM

SERVIÇO DE TRANSPORTE PARA O EVENTO TEATRO NUMA NOITE DE VERÃO
Dada a natureza do mega evento de dia 26/06 não será possível o estacionamento nas instalações do Teatro bando, pelo que será garantido um serviço especial de transporte entre o Miradouro do Castelo de Palmela (onde será possível estacionar) e o Teatro bando
O serviço de transporte (em autocarro) será garantido das 20h e até ao final dos espectáculos (1h)

últimos dias para ver NÓS MATÁMOS O CÃO TINHOSO!

2010-06-07T07:36:00.000-07:00

Caros Amigos,

De 10 a 20 de Junho (Quinta a Domingo às 22h00) continuamos a apresentar

NÓS MATÁMOS O CÃO TINHOSO!.

Mas atenção, durante este períodode tempo o espectáculo já não estará em cena na Escola Básica 1 - Nº2 de Palmela mas sim aqui na nossa Quinta em Vale dos Barris. Apareçam, são os últimos dias!

Fotografias de Ana Teixeira e Pedro Soares

Português │ M/6 anos │ Duração 80 minutos
Bilhetes à venda na sede do Teatro bando e nos CTT
+ Informações e reservas: 212336850 │ comunicacao@obando.pt

Junho n'obando

2010-06-02T03:16:00.000-07:00

Caros amigos,

Junho é mês de inúmeras actividades, de espectáculos e celebrações, de azáfama contínua. Logo para arrancar com força, nos dias 4, 5 e 6 temos a MARATONA BANDO, um ciclo que apresenta 5 espectáculos por dia! No dia 4, sexta-feira, começamos com a apresentação da trilogia ponto linha plano: GRÃO DE BICO (11h00), LINHA DA VIAGEM (14h00) e A CAÇA (16h00). A estes segue-se JERUSALÉM (18h00), espectáculo que adapta o premiado romance de Gonçalo M. Tavares. No dia 5 a corrida começa com AFONSO HENRIQUES (11h00), continua com VASSILISSA (14h00) e GRÃO DE BICO (16H00) e termina no concerto ALMA GRANDE (18h00) interpretado pelas excelentes vozes de Filipa Pais e Vânia Fernandes. No Domingo dia 6 a MARATONA prossegue, iniciamos o dia com A CAÇA (11h00) e depois de almoço temos AMANHÃ (14h00) e AFONSO HENRIQUES (16h00).

Para culminar deste intenso fim de semana, no Domingo, dia 6 do 6 às 6 da tarde, temos a inauguração da Exposição Máquinas de Cena AO RELENTO, a qual nos levará a subir e descer a Encosta da Serra do Louro, onde as Máquinas de Cena ficarão expostas ao vento, à chuva, às estações do ano e aos rebanhos que por aqui passam. Convidamo-vos a virem fazer este percurso connosco, um percurso que cruza memórias e paisagens, objectos e sensações que cruzam e cruzaram o trajecto do Teatro bando.

O PRIMEIRO SÁBADO DO MÊS também estará incluído no meio deste grande turbilhão, durante toda a MARATONA teremos um espaço para, entre espectáculos, nos sentarmos a conversar e partilhar um pouco sobre aquilo a que acabámos de assistir. Não se esqueçam de fazer as vossas reservas se quiserem comer por cá. Todos os três dias terminam com a apresentação de NÓS MATÁMOS O CÃO TINHOSO!, o qual continuará depois em cena até dia 20, sempre às 22h00. Não percam! Mas atenção, durante estes primeiros dias de Junho este espectáculo não é na nossa Quinta mas sim na Escola Básica 1 - Nº2 de Palmela, pelo que o melhor (para quem não conhece a vila) será virem ter ao bando às 21h30 de onde sairemos todos em caravana quinze minutos depois.

No dia 12, às 19h00, temos também SEGUNDO SÁBADO DO MÊS, um espaço de reflexão sobre o trabalho do actor, onde Nuno Pino Custódio, director artístico da ESTE – Estação Teatral da Beira Interior e encenador de NÓS MATÁMOS O CÃO TINHOSO!, e Amauri Tangará, actor realizador, encenador e fundador da CIA D’ Artes do Brasil, nos abrirão uma janela para o seu método e o para o seu vocabulário. À semelhança do PRIMEIRO SÁBADO DO MÊS, continuamos a aliar o debate à gastronomia, a palavra ao paladar. Assim, depois da conversa, haverá um jantar que precede o espectáculo nocturno. No dia 22 teremos também a segunda CONFERÊNCIA DE PALMELA deste ano, onde falaremos sobre o processo de trabalho que Rui Pina Coelho está a desenvolver no contexto do projecto Europeu PLATFORM 11+, partindo da interacção com vários alunos de escolas do Concelho para criar um texto inédito que se dirija precisamente à faixa etária da adolescência, reflectindo sobretudo sobre a temática do recreio.

Também ligados a este projecto, durante este mês teremos dois grandes eventos aqui na nossa Quinta: a exposição AR LIVRE, a qual pode ser visitada a partir do dia 24 de Junho e que resulta duma residência de vários artistas plásticos europeus; e a GRANDE NOITE DE TEATRO EUROPEU, um enorme evento estival que terá lugar no Sábado dia 26, apresentando algumas cenas e excertos de treze espectáculos que estão a ser trabalhados por treze diferentes grupos europeus. Estas apresentações serão realizadas em várias línguas diferentes e terão lugar em treze palcos instalados em Vale dos Barris. O grande final será às 6h14m com o nascer do sol.

Entretanto, QUIXOTE continua as suas cavalgadas no Teatro da Trindade. Só até dia 13!

Esperamos encontra-vos em breve várias vezes aqui por Vale dos Barris,
Saudações Teatrais do Mundo Rural

NÓS MATÁMOS O CÃO TINHOSO! já estreou

2010-05-24T04:14:00.000-07:00

Nós Matámo-nos Uns aos Outros!

2010-05-14T08:12:00.000-07:00

O teatro que procuro, para não dizer apenas o caminho que sei expressar e descobrir, resulta de toda uma experiência de viver e sentir uma sociedade como esta, orientada pelo hiperconsumo. De um modo quase só subconsciente, manifesta-se como uma contra-resposta à experiência de violência que é sair a uma rua.

Entenda-se, em traços muito gerais, que me refiro a toda uma estrutura que impõe a velocidade como fundamental para a sobrevivência, colocando os seres humanos perante o exclusivo das experiências superficiais e, portanto, fazendo com que se identifiquem com a forma (de pensamentos, acções, comportamentos, identidades…). Uma experiência de desintegração, de isolamento e de manipulação, onde sobreviver continua a exigir a destruição do próximo.

Como num exercício de clareza pela oposição, descobre-se todo um caminho ético que desembocará, finalmente, num resultado estético, mas onde o teatro se torna polaridade e só funciona enquanto máquina que cria ou desenvolve humanidade.

Agora, cada vez mais, os actores são também espectadores dos espectadores e estão ainda mais concentrados na impossibilidade de prosseguir se não se souber manter a interdependência com quem os vê no patamar do aqui-agora. Também os espectadores se projectam muito mais nas acções e pensamentos das representações, uma vez que são estimulados por sugestões que se completam e desenvolvem com a capacidade de se emocionarem, criarem e manterem imagens. Igualmente, existe uma vontade cada vez mais expressa de sentir por outro, de nos dedicarmos a uma alteridade como espaço de encontro onde nos aliviamos, aí sim, dos fardos do ego, para finalmente nos encontrarmos.

É aqui, nesta perspectiva, que nasce toda uma leitura mais ontológica do inspirador conto de HONWANA. É a que sei sentir e acreditar. Em última instância, a que revela como impulso central a ideia de que tudo o que façamos no mundo exterior, seja connosco, seja com outro ser, seja até com um objecto, não passa de um encontro com a nossa essência mais íntima, se assim lhe pudermos chamar, a natureza do nosso amor.

Uma representação recitativa. Um exercício-ritual. Minimal, escasso, pobre nos seus mais variados recursos, perseguindo ao extremo as sínteses, a imobilidade… e o silêncio. A representação da consciência tida de uma leitura, bem para lá da representação de uma narrativa, porque é a forma de sentir, a maneira singular de ver as coisas que definem sempre um saber que se pode realmente transmitir, partilhar.

NÓS MATÁMO-NOS UNS AOS OUTROS!, como se fora uma tragédia ou um espaço necessário para inverter este sentido de intolerância que faz, inclusive, aumentar a suspeita de que em dois mil e quinhentos anos pouco coisa evoluiu neste mundo.

Nuno Pino Custódio

em breve estreia...

2010-05-13T09:53:00.000-07:00

NÓS MATÁMOS O CÃO TINHOSO!

20 de Maio a 20 de Junho
Quinta a Domingo às 22h00
20 de Maio a 6 de Junho, na Escola Básica 1 – Nº2, Palmela
10 a 20 de Junho no Teatro bando, Vale dos Barris, Palmela

Fotografia de ensaio de Hugo Gama

a partir do conto de LUÍS BERNARDO HONWANA
Dramaturgia e Encenação NUNO PINO CUSTÓDIO

Espaço Cénico e Figurinos MARTA CARREIRAS Coordenação Musical RUI JÚNIOR Oralidade TERESA LIMA Desenho de Luz JOÃO CACHULO Assistência de Encenação HUGO GAMA Interpretação NICOLAS BRITES, NUNO NUNES, RAÚL ATALAIA, ROSINDA COSTA, SARA DE CASTRO Criação TEATRO O BANDO Co-produção CÂMARA MUNICIPAL DE PALMELA Co-financiamento POR LISBOA / QREN / FEDER

Português M/6 anos Duração 80 minutos Espectáculo ao ar livre Estreia em Maio 2010

Maio n'o bando

2010-04-28T09:38:00.000-07:00

Caros amigos,

Maio maduro Maio. Com o despontar do calor e das noites amenas em Vale dos Barris, partimos a fundo para mais uma TEMPORADA no Teatro bando onde apresentaremos diversas criações, encontros, acolhimentos e outras actividades. Começaremos por apresentar a trilogia dedicada à infância e juventude, ponto linha plano, com as reposições de: GRÃO DE BICO, espectáculo com encenação de João Brites onde o corpo se torna universo e o espectador viajante (de 29 de Abril a 2 de Maio, de Quinta a Sábado às 20h30 e Domingo às 17h00); LINHA DA VIAGEM, uma criação de Madalena Victorino que faz da pintura de Nadir Afonso uma coreografia de afectos (de 6 a 9 de Maio, Quinta a Sábado às 20h30 e Domingo às 17h00); e A CAÇA, espectáculo encenado por Rogério de Carvalho desenvolvido a partir da curta-metragem homónima de Manoel de Oliveira (de 13 a 16 de Maio, Quinta a Sábado às 20h30 e Domingo às 17h00).

Mas claro, antes disto teremos PRIMEIRO SÁBADO DO MÊS, logo no dia 1 de Maio. Não se esqueçam de fazer as vossas reservas com a Manuela Mena, apesar de não sabermos ainda qual será a ementa, sabemos já que depois de almoço iremos ter a oportunidade de espreitar um ensaio aberto da próxima estreia do Teatro bando, NÓS MATÁMOS O CÃO TINHOSO!. Este é um espectáculo com encenação de Nuno Pino Custódio que parte do conto homónimo do Moçambicano Luís Bernardo Honwana e tem estreia marcada para dia 20 de Maio, ficando em cena até 20 de Junho (sempre de Quinta a Domingo às 22h00).

Quantos destinos nos abandonam ao entrarmos no caminho dos homens? Quantos caminhos abandonamos no destino que seguimos? Invocamos o coro e a estrutura das tragédias para traçar o conflito que a todos nos percorre. O conflito que se ergue entre aquilo a que aspiramos e aquilo que fazemos, entre o que lembramos e o que crescemos, entre o que amamos e o que tememos. Pois ao olharmos o cão tinhoso vemos também o cão que somos, o cão medo, o cão guerra, o cão colonizado, o cão colonizador, o cão coragem, o cão decadência, o cão fantasia, o cão ingenuidade, o cão criança adulta, o cão fatalidade. Porque todos os gestos que desenhamos no exterior já aconteceram antes disso dentro de nós. E aquilo que ao mundo damos, seja morte ou seja amor, só a nós oferecemos em silêncio. Mas quando o destino nos escolhe, qual é o destino que escolhemos?

Este mês daremos também início a dois ciclos de encontros. Assim, no dia 8 pelas 22h00, depois do espectáculo LINHA DA VIAGEM, teremos SEGUNDO SÁBADO DO MÊS, um espaço de reflexão sobre o trabalho do actor que contará com a presença de Norman Taylor e Madalena Victorino, os quais falarão sobre os seus métodos e vocabulários contracenando com as opções e processos um do outro. No dia 18 teremos a primeira CONFERÊNCIA DE PALMELA deste ano, onde falaremos sobre a obra do Moçambicano Luis Bernardo Honwana. Neste encontro teremos o prazer de contar com a presença do próprio autor.

Fora desta intensa TEMPORADA mas ainda em cena até dia 13 de Junho, QUIXOTE continua a sua quimera no Teatro da Trindade, cavalgando com as mulheres de armas que nunca hão-de envelhecer. Não percam!

Esperamos encontra-vos em breve,
Saudações Teatrais do Mundo Rural

Teatro o bando inicia TEMPORADA 2010

2010-04-23T03:39:00.000-07:00

Caros Amigos,

Em breve o Teatro bando dará início a mais uma TEMPORADA de espectáculos em Vale dos Barris, Palmela. De 29 de Abril a 30 Julho teremos aqui na nossa Quinta vários reposições, uma nova estreia – NÓS MATÁMOS O CÃO TINHOSO!, encontros, exposições ao ar livre, debates, acolhimentos, uma residência de artistas plásticos europeus, uma mostra de teatro profissional e não-profissional, ciclos de poesia, de música e de cinema… culminando tudo no grande evento comunitário PINO DO VERÃO.

Dentro desta TEMPORADA, em Abril/Maio apresentaremos as reposições GRÃO DE BICO, espectáculo encenado por João Brites desenvolvido a partir do conto de tradição oral Bago de Milho (29 de Abril a 2 de Maio); LINHA DA VIAGEM, espectáculo encenado por Madalena Victorino desenvolvido a partir da pintura de Nadir Afonso (6 a 9 de Maio); e A CAÇA, espectáculo encenado por Rogério de Carvalho desenvolvido a partir da curta-metragem homónima de Manoel de Oliveira (13 a 16 de Maio) – todos de Quinta a Sábado às 20h30 e Domingo às 17h00. Depois desta trilogia, teremos a nossa próxima estreia, NÓS MATÁMOS O CÃO TINHOSO!, um espectáculo com encenação de Nuno Pino Custódio que parte do conto homónimo do Moçambicano Luís Bernardo Honwana (20 de Maio a 20 de Junho, Quinta a Domingo às 22h00).

Para além dos espectáculos, em Maio teremos: o PRIMEIRO SÁBADO DO MÊS, no dia 1 – almoço comunitário seguido de conversa, uma boa oportunidade para espreitar um ensaio de NÓS MATÁMOS O CÃO TINHOSO!; o SEGUNDO SÁBADO DO MÊS, no dia 8 – momento de encontro com criadores para falar sobre o trabalho de actor – com Norman Taylor e Madalena Victorino; e a primeira CONFERÊNCIA DE PALMELA, no dia 18 - onde falaremos com Luís Bernardo Honwana sobre a sua obra.

Em Junho teremos vários outros espectáculos e actividades! Para mais informações consultem o programa online.

Saudações Teatrais do Mundo Rural

QUIXOTE - acompanhamento do processo criativo

2010-04-20T06:33:00.000-07:00

Amigos,

Para saberem mais sobre o acompanhamento do processo criativo que foi e está a ser feito na intersecção com o espectáculo QUIXOTE, consultem: http://quixotenotrindade.blogspot.com/

QUIXOTE - Arregaçar as mangas

2010-04-12T04:20:00.000-07:00

Quando me deparo com o texto de QUIXOTE de António José da Silva, por iniciativa de Cucha Carvalheiro, verifico, mais uma vez, que – ao contrário de outros autores que, como Shakespeare, se terão aproveitado de certos argumentos ditos populares para exercitarem a sua argúcia literária – aqui, a postura deste nosso autor é a de aproveitar o texto denso de Cervantes para o parodiar, mesmo que para isso tenha de recorrer a um tom, pelo menos aparentemente, mais ligeiro e superficial. Foi-me muito útil e esclarecedora a análise que José Oliveira Barata tece em torno deste homem que esperava no corredor da morte o dia em que seria assassinado pela Inquisição, enquanto, ao mesmo tempo, se representavam as suas óperas jocosas no Teatro do Bairro Alto.

Texto que entre na minha oficina de dramatugista adquire logo uma espécie de tridimensionalidade que me faz rodar em torno dele, à procura do sentido que aqui e agora me implique pessoalmente. No entanto, este processo preliminar de construção do espectáculo deixou de se constituir como o trilho solitário de um criador. A partilha e o contágio dos vários artesãos pensadores que comigo trabalham vai traçando a linha dramatúrgica que corresponde a uma mais consciente e sustentada opção. Teresa Lima desafia-me com a clareza e a simplicidade; Jorge Salgueiro, mais provocador, parodia plagiando; Rui Francisco diz que aqui precisamos da austeridade de um Corbusier; Maria Matteucci procura nos cabelos brancos e frágeis de Franca Rame a representação de uma velhice que não desiste do desejo e da utopia; Clara Bento conta que viu num elevador em aço inox um conjunto de velhos de costas, sentados em cadeiras de rodas; eu próprio explico como fui aprendiz de marionetista, no teatro Toone em Bruxelas, onde um único actor fazia todas as vozes dos vários personagens de arame. Matérias, experiências, conceitos, texturas, sonoridades, imagens. Todos se constituem como factores que em interacção vão moldando a criação numa corrente singularista enquanto processo e enquanto resultado. Vão-se assim desenhando as três linhas de força da dramaturgia: a mudança de género de todos os personagens; a representação de uma velhice aventureira e transgressora; a escolha peculiar de um elenco que como referência histórica faz da voz do cantor, o fio, que ao bailarino dá vida.

O bailarino-actor adquire neste espectáculo um registo cénico caricato e exagerado quando representa o imaginário transcendente e visionário de um velho activo. Gosto de pensar que não se morre enquanto perdura a capacidade de sonhar que se pode mudar alguma coisa no mundo. Que não se morre enquanto existir o apetite insaciável de continuar a ler, a ouvir música; enquanto existir o gosto de ir à janela para ver se a meteorologia acertou com o tempo que faz. Eu sei que o velho que perde a independência é como o prisioneiro que aguarda num outro corredor da morte a sua vez. Não controla mais o tempo e o lugar. Mas também sei que existem velhos capazes de tudo subverter, sobretudo mulheres, que se pintam e se enfeitam para consubstanciar na realidade as ficções mais indescritíveis. Calculo que eu não farei nada disso, mas gosto de imaginar um velho, muito velho, numa cadeira de rodas virada do avesso e as mãos cheias de terra, a abrir um buraco para plantar uma oliveira; ao lado uma velha, muito velha, a partir de avião para a China com as duas muletas carregadas de saquinhos de medicamentos. Vejo um e outro a rirem desalmadamente com a lentidão desajeitada dos gestos e as tremuras ridículas. Surpreendem-me, quando de repente, um e outro, arregaçam as mangas e se preparam para o inominável que há-de vir.

João Brites
Palmela, 5 de Abril de 2010

QUXOTE - ópera bufa

2010-04-01T04:57:00.000-07:00

MULHERES DE ARMAS

fotos de ensaio de Ana Teixeira

Abril n'o bando

2010-03-26T09:11:00.000-07:00

Caros amigos,

Mês de tantas cores e bandeiras e sorrisos, Abril regressa. E com Abril regressamos nós também às estreias, continuando as descobertas dos heróis míticos que são todos os Quixotes e Dulcineias, mais ou menos envelhecidos, lutando sempre pelos seus sonhos e ideais. Assim, no dia 15 estreamos a ópera bufa QUIXOTE, um espectáculo com encenação de João Brites e composição musical de Jorge Salgueiro desenvolvido em co-produção com a Fundação Inatel/Teatro da Trindade, que acolhe as loucuras e aventuras destas danças de cavalaria.

"Tão alegres que viemos e tão tristes que tornamos
Quando a vida que nos escapa é a vida que sonhamos.
Pois enquanto o tempo passa nos asilos e hospitais
Todos nós vamos para velhos e todos somos velhos demais
Para cavalgar com as mulheres de armas que nunca hão-de envelhecer
Ou para escutar as vozes mudas de quem não teme enlouquecer.
Mas com melodias que coxeiam e uma ânsia desvairada
Desvendaremos Dulcineia nesta ópera desdentada."

Já para a semana, no dia 3, há Primeiro Sábado do Mês. Connosco teremos a Michele e o João, dois arqueólogos que nos convidam a subir a Serra do Louro para visitarmos as ruínas e vestígios que se encontram no topo da Encosta. Antes disso, o almoço da Manuela Mena espera-vos (façam as vossas reservas), a ementa ainda é secreta mas certamente não será o habitual Cozido, para podermos depois subir a Serra.

Para o final do mês, dia 29, arrancamos com a nova TEMPORADA de espectáculos aqui na Quinta em Vale dos Barris, Palmela. Assim, até 30 de Julho, temos espectáculos todos os fins-de-semana. Começamos com GRÃO DE BICO, ao qual se segue LINHA DA VIAGEM e A CAÇA e durante três meses apresentaremos mais de dez diferentes espectáculos, encontros, conversas, conferências, exposições e várias outras actividades.

Ah, claro, o AFONSO HENRIQUES também continua a cavalgar, conquistando este mês as crianças de Olhão.

Esperamos encontrar-vos no Teatro da Trindade e depois disso aqui por Palmela,

Saudações Teatrais do Mundo Rural

QUIXOTE

2010-03-22T05:29:00.000-07:00

Teatro da Trindade – 15 de Abril a 13 de Junho
Quarta a Sábado às 20h30 Domingo às 16h30

Mesmo quando os cabelos ficam brancos, a cabeça ainda brilha, ainda luta, ainda sonha. Mesmo quando o corpo envelhece, a mente ainda dança, ainda canta, ainda conquista. QUIXOTE, a nova criação do Teatro bando, é uma Ópera Bufa com composição musical de Jorge Salgueiro e encenação de João Brites que parte do texto Vida do Grande D. Quixote de La Mancha e do Gordo Sancho Pança de António José Da Silva, O Judeu. É esta a terra imaginada onde se cruzam cantores e bailarinos em façanhas desvairadas, onde se ergue a bravura das mulheres de armas que não temem o fulgor da vida nem o grito da loucura. Loucura? Loucura seria adormecer.

a partir de Vida do Grande D. Quixote de La Mancha
e do Gordo Sancho Pança de ANTÓNIO JOSÉ DA SILVA
Dramaturgia e Encenação JOÃO BRITES
Música e Direcção Musical JORGE SALGUEIRO

Espaço Cénico RUI FRANCISCO Apoio à Dramaturgia TERESA LIMA
Apoio à Corporalidade SARA VAZ Figurinos MARIA MATTEUCCI
Adereços CLARA BENTO Desenho de Luz JOÃO CACHULO
Desenho de Som SÉRGIO MILHANO Assistência de Encenação SARA DE CASTRO

Cantores BRUNO HUCA e SARA BELO
Intérpretes CATARINA FÉLIX, FÉLIX LOZANO, JOANA BERGANO,
JOANA MANAÇAS, PEDRO RAMOS, SANDRA ROSADO, SUSANA BLAZER
Músicos ABEL CHAVES, ANTÓNIO LAERTES, FERNANDO DOMINGOS, HELENA VASQUES, INÊS MESQUITA, JOÃO ABOIM, MIGUEL TAPADAS e PAULO TAVARES

Produção MARTA VIERIA Assistente Estagiária MARTA PIRES Execução Cenográfica LEONEL & BICHO Acessória Técnica LIMA RAMOS Direcção de Montagem FÁTIMA SANTOS Apoio à Montagem ARTUR SERRA Execução de Figurinos MESTRA ALDA CABRITA Operação de Som TIAGO ROMÃO Registo Vídeo RUI SIMÕES Fotografia ANA TEIXEIRA

Criação TEATRO O BANDO
Co-produção FUNDAÇÃO INATEL / TEATRO DA TRINDADE

Português M/6 anos
+ Informações 21 233 68 50 comunicacao@obando.pt
Reservas: 21 342 00 00 92 798 28 34

HÁSCUTA, 5 de Março às 21h00, em Palmela

2010-03-02T07:47:00.000-08:00

Inicialmente inaugurado a 26 de Julho de 1952 e mantendo-se em actividade até 1981, data em que encerrou as suas portas, o Cine-Teatro S.João é, desde a sua reabertura em 1989 pela Câmara Municipal de Palmela, um equipamento cultural qualificado, dinâmico, potenciador da criação e divulgação cultural.

Depois de um breve período para obras de melhoramento, as suas portas reabrirão numa comemoração luminosa em que o invisível se torna visível e os segredos e sussurros se revelam, numa festa em que rostos e sons do presente e do passado celebrarão esta casa-viva que habita a memória colectiva.

Coordenação Artística JOÃO BRITES Dramaturgia JOÃO BRITES e MIGUEL JESUS Movimento SOFIA BELCHIOR Poemas e Excertos EVANGELHO SEGUNDO SÃO JOÃO, DANIIL KHARMS, MIGUEL TORGA, MIGUEL JESUS Composição Musical JORGE SALGUEIRO Figurinos CLARA BENTO Guião Vídeo MIGUEL JESUS Desenho de Luz JOÃO CACHULO Sonoplastia ANTÓNIO MACHADO Fotografia ANA TEIXEIRA Vídeo CATARINA LOPES ALVES Coordenação do Projecto LIA NOGUEIRA Assistentes de Produção MARTA VIEIRA e MIGUEL ESTANISLAU Assistência ao Espaço Cénico CAROLINA TOMÁS e JOANA SABOEIRO

Actores CRISTA ALFAIATE, GUILHERME NORONHA, PAULA SÓ, RAÚL ATALAIA, SARA BELO e SARA DE CASTRO Bailarinos ANTÓNIO CABRITA, PEDRO RAMOS, RITA CARVALHO, RITA LUCAS COELHO e SOPHIE LESO Músicos EDUARDO JORDÃO, INÊS VIEIRA e MÁRIO CABICA Figurantes CAROLINA TOMÁS, CRISTINA SANCHES, FÁTIMA SANTOS, HUGO SOUSA, JOANA SABOEIRO, LIA NOGUEIRA, MANUELA MENA, MARTA PIRES, MARTA VIEIRA, MIGUEL ESTANISLAU e MIGUEL JESUS

Caras e Vozes DANÇARTE, GRUPO CORAL AUSENTES DO ALENTEJO, GRUPO DE TEATRO AS AVÓZINHAS, SOCIEDADE FILARMÓNICA HUMANITÁRIA, SOCIEDADE FILARMÓNICA PALMELENSE LOUREIROS, ALBERTO PACIÊNCIA, ALBERTO PEREIRA, CARLA PREGO, DOLORES DE MATOS, FERNANDA ROLO, ISABEL CRISTINA, JOAQUIM CAMOLAS, JOAQUIM FERREIRA, MANUEL PEREIRA, MARIA ALEXANDRINA JONES DA SILVA, NUNO MONTEIRO, TERESA MACHADO

Criação TEATRO O BANDO e DANÇARTE Iniciativa CÂMARA MUNICIPAL DE PALMELA

GRÃO DE BICO na Finlândia

2010-03-02T07:46:00.000-08:00

Caros amigos,

O GRÃO DE BICO passou pelas terras frias da Finlândia e deixou pegadas quentes na neve. Aqui fica o link para acederem a um breve testemunho televisivo. Saudações teatrais!

http://areena.yle.fi/video/780426

Março n'o bando

2010-03-02T03:01:00.000-08:00

Caros amigos,

Março é mês de recomeço, de Primavera, de renascimento! Assim, a convite da Câmara Municipal de Palmela, e em colaboração com a DançArte, realizaremos já no dia 5 o evento HÁSCUTA, celebrando a reabertura do Cine-Teatro São João, em Palmela. Esta será uma comemoração luminosa em que o invisível se torna visível e os segredos e sussurros se revelam, numa festa em que rostos e sons do presente e do passado celebrarão esta casa-viva que habita a memória colectiva. Apareçam!

No dia seguinte temos PRIMEIRO SÁBADO DO MÊS. Depois dum belo Cozido à Portuguesa (reservem com a Manuela Mena), teremos todos a oportunidade de espreitar um ensaio da próxima criação do bando. QUIXOTE, uma ópera bufa com encenação e dramaturgia de João Brites e composição musical de Jorge Salgueiro, desenvolvida em co-produção com a Fundação Inatel / Teatro da Trindade, parte do texto Vida do Grande D. Quixote de La Mancha e do Gordo Sancho Pança de António José Da Silva, O Judeu, para criar uma terra imaginada onde se cruzam cantores e bailarinos em façanhas desvairadas, onde se ergue a bravura das mulheres de armas que não temem o fulgor da vida, nem o grito da idade e da loucura.

Aqui pela Quinta continuamos também a preparar a nova Temporada de espectáculos, a qual terá início dia 29 de Abril e contará com novas criações, reposições, acolhimentos, conferências, encontros, almoços, exposições, residências artísticas internacionais e muitas outras actividades - estejam atentos! No próximo dia 21 temos ainda o ENTRONCAMENTO da CONFRARIA DO TEATRO. Encerrando a Linha do Belo e do Feio, a Linha do Poema e a Linha da Poesia, este é um momento de partilha aberto a todos, onde partilharemos as experiências deste trajecto iniciado em Janeiro.

Entretanto, o AFONSO HENRIQUES e a VASSILISSA continuam a sua odisseia nacional - as conquistas do nosso primeiro rei passam por Aveiro no dia 17, e a boneca de bolso visita os mais pequenos habitantes de Sintra no dia 27. Nesse Sábado, claro, tenham todos um fantástico Dia Mundial do Teatro!

Saudações Teatrais do Mundo Rural

Crucificado

2010-02-12T10:08:00.000-08:00

Rui Francisco, autor do espaço cénico do espectáculo CRUCIFICADO, que estreou em Junho de 2009, ganhou o Prémio Autores 2010, promovido pela Sociedade Portuguesa de Autores e pela RTP, na categoria de Artes Visuais - Melhor Trabalho Cenográfico.

"O espaço cénico criado por Rui Francisco em Vale de Barris, com os seus percursos dispersos e sinuosos, mas convergentes, podia ser o protagonista, não fora este um espectáculo em que as partes são incapazes de viver por si, em que cada elemento - escavadoras e precárias estruturas e lampiões e crucifixos e vídeo e música e céu e terra - complementam o devir do outro. Uma peça em que os actores (Adelaide João, Guilherme Noronha, Paula Só, Sílvia Almeida e Filipe Luz) juntam as partes à medida que constroem um entrecho, uma história onde evoluem as criaturas e os seus fantasmas, pacientemente elaborando um confronto de onde ninguém sai em bom estado mas em que todos podem sonhar, libertar a imaginação e ir."

Rui Monteiro in Time Out, 17-06-2009

Fevereiro n'o bando

2010-02-01T02:36:00.000-08:00

Caros amigos,

Em Fevereiro viajamos desde Vale dos Barris até às terras frias da Europa do Norte. Aos ombros do herói microscópico GRÃO DE BICO chegaremos assim a Oulu, na Finlândia, 65º a Norte do Equador e a cerca de -20ºC. Existindo desde 1982, o Oulu Children's Theatre Festival é um festival internacional que alia à sua programação de espectáculos de teatro, a realização de vários workshops e seminários.

Na versão deste GRÃO DE BICO viajante, para além dos dois actores portugueses, Raul Atalaia e Fátima Santos, irá participar uma actriz finlandesa, Liisa Toivonen, de modo a que a adaptação cénica do nosso conto tradicional Bago de Milho possa também ser ouvida pelos miúdos e graúdos dessas regiões longínquas. Esta itinerância conta com o apoio do Instituto Camões.

Ainda em Oulu, decorrerá mais um encontro internacional do projecto PLATFORM 11+, onde se reunirão os doze dramaturgos que estão a trabalhar com as companhias parceiras desta rede europeia. Dentro deste projecto, por cá continuamos com a investigação e pesquisa junto dos jovens das escolas regionais EB 2+3 do Poceirão e EB 2+3 Hermenegildo Capelo, de Palmela.

Antes de abalarmos, teremos neste nosso vale mais um Primeiro Sábado do Mês, onde poderemos primeiramente comer e depois ver e ouvir Luís Alves a trabalhar nas suas pinturas conceptuais desenvolvidas a partir de materiais muito diversos. Não se esqueçam de fazer as vossas reservas com a Manuela Mena (961387592).

Ao longo deste mês teremos também mais um estágio de criação, desta vez do espectáculo MULHERES (título provisório), o qual tem estreia marcada para Novembro deste ano e será dirigido por Sara de Castro e João Brites. Até 20 de Março estarão ainda a decorrer as três Linhas da Confraria do Teatro que tiveram início em Janeiro.

Para além de tudo isto, a partir de dia 16 começamos a ensaiar o espectáculo QUIXOTE, o qual estará em cena no Teatro da Trindade a partir de 15 de Abril. Este espectáculo parte do texto Vida do Grande D. Quixote e do Gordo Sancho Pança, de António José da Silva, e conta com dramaturgia e encenação de João Brites e composição musical de Jorge Salgueiro. Estejam atentos, em breve surgirão mais informações.

Até lá, esperamos encontrar-vos por aqui ou pela Escandinávia,
Saudações Teatrais do Mundo Rural.

Janeiro n'o bando

2010-01-13T02:53:00.000-08:00

Caros amigos,

Votos de um fantástico ano novo para todos! Que as vossas sementeiras frutifiquem, que as vossas ideias e vontades cresçam com vigor, que sejam fartas as vossas colheitas!

Nós aqui continuamos, entre o vento e a chuva, com o bem-estar de sabermos que também chuva e vento são precisos e preciosos. Neste mês não teremos Primeiro Sábado, dado a sua proximidade com as festividades, mas estaremos a preparar e a arar a mente para as criações futuras. De 7 a 10 realizaremos o primeiro estágio de criação do espectáculo NÓS MATÁMOS O CÃO TINHOSO (título provisório), baseado no conto de Luís Bernardo Honwana, que tem já estreia marcada para dia 27 de Maio de 2010 e será encenado por Nuno Pino Custódio. De 19 a 28 teremos connosco Anatoly Praudin, director da Experimental Stage of Baltic House (S. Petersburgo, Rússia), a dirigir o segundo estágio do espectáculo PEDRO E INÊS (título igualmente provisório), o qual estrearemos no primeiro semestre de 2011.

Entretanto, no dia 16 daremos início a três novas Linhas da Confraria do Teatro: a LINHA DO BELO E DO FEIO, para crianças dos 6 aos 10 anos; a LINHA DO POEMA, para jovens dos 11 aos 16 anos; e a LINHA DA POESIA, para maiores de 18 anos. Todas as Linhas funcionarão aos Sábados, até 20 Março. A participação na actividade implica a inscrição prévia através dos telefones 212336850, 961387591 ou do e-mail lnogueira@obando.pt, e deverá ser formalizada até 11 de Janeiro de 2010. Esperamos por vocês!

No final do mês voltamos à estrada, às conquistas e glórias de AFONSO HENRIQUES. Desta vez, preparamo-nos para conquistar as gentes mouras de Portimão, nos dias 29 e 30.

Esperamos encontrar-vos em breve,
Saudações Teatrais do Mundo Rural.

Dezembro n'o bando

2009-11-27T07:18:00.000-08:00

Caros amigos,

Neste mês de menos luz em que o vale arrefece, teremos um Primeiro Sábado muito especial. Para além do habitual almoço (já sabem, façam as vossas reservas) contaremos com a presença do Grupo de Teatro As Avozinhas que connosco vêm partilhar o espectáculo OS HENRIQUES, desenvolvido a partir do texto O Senhor Henri, de Gonçalo M. Tavares, com encenação de João Brites e coordenação geral de Dolores de Matos. Este foi um espectáculo estreado no Festival Internacional de Artes de Rua de 2005 que voltamos a acolher com grande entusiasmo aqui em Vale dos Barris. Depois do espectáculo, teremos também a oportunidade de falar e ouvir falar sobre Teatro e Comunidade.

"Um grupo de mulheres mais velhas vive numa casa com escadarias e muitas janelas. De vez em quando abrem uma janela, ladram e recolhem-se de novo em silêncio. Será que todas decidiram fazer greve aos amores e mandaram os homens passear? Uma outra mulher parece cuidar delas. Quem será? Uma vigilante? Uma enfermeira a regar um jardim? Uma amiga? Ou a patroa do armazém de Moscatel?"

Entretanto, até dia 19 não percam também a recriação do espectáculo AFONSO HENRIQUES, o qual continuamos a apresentar no Teatro Nacional D. Maria II, em Lisboa. Para além destes, este mês levamos os mistérios e os medos d'A CAÇA a Sesimbra e a Almada e os encantos da boneca de bolso VASSILISSA até às crianças Sintrenses.

Esperamos encontrar-vos em breve,
Saudações Teatrais do Mundo Rural

Novembro n'o bando

2009-10-29T07:17:00.000-07:00

Caros amigos,

Dado que Novembro já chegou com as suas chuvas que o vale inundam, neste mês de castanhas e água pé refugiamo-nos sobretudo na cidade. No dia 7 iniciamos um ciclo de três sessões sob o tema REFLEXÃO PRÁTICA DE UM TRAJECTO, o qual terá lugar no Salão Nobre do Teatro Nacional D. Maria II. Integrado nesta primeira conferência, onde estarão presentes o João Brites e a Sara de Castro, teremos também (finalmente!) o lançamento do livro AFECTOS E REFLEXOS DE UM TRAJECTO, redigido por ocasião das Jornadas de Reflexão nos 30 anos do Teatro bando. Assim, neste Primeiro Sábado do Mês não teremos conversa após o almoço, pelo que vos convidamos a connosco rumarem a Lisboa depois do repasto (não se esqueçam de fazer as vossas reservas).

Até 17 de Dezembro, no Teatro Nacional D. Maria II, co-produtor deste espectáculo, não percam também AFONSO HENRIQUES, o qual continua a conquistar os miúdos e graúdos de Lisboa e de Viseu, onde estará presente no dia 10 pelas 10 horas.

Esperamos encontrar-vos nestes caminhos que percorremos,
Saudações Teatrais do Mundo Rural.

Outubro n'o bando

2009-10-02T03:26:00.000-07:00

Caros amigos,

Chegamos a mais um Outubro, a mais um Outono, a mais um Aniversário. Assim, convidamo-vos a todos a estarem presentes aqui na nossa Quinta em Vale dos Barris no Domingo, dia 18.

O programa começa com a habitual apanha da azeitona (desta vez o encontro fica marcado para as nove da manhã, para não espantar os menos madrugadores), a qual terminará num farto almoço comunitário (façam as vossas marcações). Depois disso, teremos o lançamento do CD "ALMA GRANDE", com música de Jorge Salgueiro e poemas de Miguel Torga, e o concerto encenado dessas mesmas composições, com as cantoras Filipa Pais e Vânia Fernandes. Apareçam para passar o dia, para soprar as velas ou para escutar as melodias - serão sempre bem vindos!

Antes disso, no dia 3 temos também o Primeiro Sábado do Mês. A ementa ainda não foi revelada mas connosco teremos Ana Henriques, que nos vem ensinar alguns exercícios de Qi-Gong - que visam a manipulação correcta da energia - baseados nas teorias Yin e Yang, dos cinco elementos e dos meridianos. O Qi-Gong é a base do Tai Chi, do Kung Fu e de outras artes marciais milenares. Tragam roupa prática e que não condicione os movimentos. Ah, não se esqueçam de fazer reserva.

Fora de casa, este mês estreamos a nova versão do AFONSO HENRIQUES! Já com vinte e sete anos de batalhas e conquistas, e celebrando os novecentos anos de histórias e memórias, este espectáculo estará presente agora no Teatro Nacional D. Maria II, co-produtor desta re-criação.

"Este é um retrato do nosso primeiro rei com suas glórias e vicissitudes, com suas conquistas e suas derrotas. O retrato de uma criança que herda um pedaço de terra lá para os lados de Astorga, de um adolescente que aprisiona a mãe, de um guerreiro que mata e que saqueia e que se zanga com o papa, de um conquistador temível que em nome do reino de Deus ataca sempre de surpresa, de um velho friorento que se liberta das mãos dos castelhanos e morre aprisionado nas memórias e nas imagens de todos nós."

Miúdos e graúdos, não percam, as sessões aos dias de semana são para escolas e ao sábado para o público em geral.

Entretanto, A CAÇA continua a levar o imaginário de Manoel de Oliveira aos jovens de outras paragens, desta feita viaja até Torres Vedras e ao Montijo.

Esperamos encontrar-vos por cá, por lá, ou por algum destes caminhos,
Saudações Teatrais do Mundo Rural.

Platform 11+

2009-09-22T10:09:00.000-07:00

Realizou-se entre 4 e 9 de Setembro, em Budapeste, o 1.º Encontro Nacional do Projecto Europeu Platform 11+.

Platform 11+ é uma nova rede Europeia que junta 13 companhias de teatros provenientes de 12 países diferentes, entre os quais o Teatro bando, que pretende estabelecer uma ligação privilegiada com organizações culturais locais, universidades e escolas. Paralelamente ao trabalho de profissionais, irá desenvolver-se, ao longo de todo o processo, um projecto artístico não-profissional que visa a integração de vários jovens.

Neste encontro estiveram presentes actores, directores artísticos, arte-educadores, artistas plásticos e escritores representantes das 13 companhias de teatro envolvidas. Realizaram-se leituras encenadas dos textos dramáticos produzidos por cada escritor envolvido no projecto, partilharam-se propostas de trabalho, houve uma intervenção teatral de todas as companhias no recreio de uma escola de Budapeste. O Teatro bando apresentou a proposta para a realização do 2.º Encontro Anual do projecto, a decorrer de 25 a 28 de Junho de 2010, em Palmela, calorosa e entusiasticamente acolhida por todos.

Mais informações em:
http://platform11plus.ning.com
http://www.platform11plus.eu

Agosto n'o bando

2009-08-03T03:43:00.000-07:00

Caros amigos,

Em breve começamos a "re-criar" AFONSO HENRIQUES, o qual estará em cena de Outubro a Dezembro no Teatro Nacional D. Maria II.

foto de ensaio de Paulo Tavares

Até lá, e porque também o Vale aquece, um bom Agosto para todos,
Saudações Teatrais do Mundo Rural

PINO DO VERÃO, um evento comunitário com centenas de participantes

2009-07-21T07:05:00.000-07:00

Vindas de tempos imemoriais e sagrados, as cerimónias e ritos festivos são o fruto da vontade dos Homens. Será que em conjunto conseguiremos criar tradições?

Ao longo do percurso irregular que o PINO DO VERÃO atravessou, sentimos que esta música solar e esta sagração festiva foram criando raízes nos corpos e nas memórias de todos os que partilhavam aquele momento. Sentimos que esta homenagem ao Verão, onde nos divertimos com a condenação dos que tiveram menos juízo e nos extasiamos com a poesia de Eugénio de Andrade e com o prazer das coisas luminosas, foi ampliando o apetite por repetir este evento que só acontece em Palmela.

Estreado por iniciativa do Festival FIAR e sempre acompanhado pela Câmara Municipal de Palmela, o PINO DO VERÃO é possível devido à vontade conjunta de uma vasta quantidade de pessoas e instituições, como a participação crucial das quatro bandas e coros, a presença de cerca de meia centena de voluntários e a solução singular que se apresenta nestas mil paletes que compõem o espaço cénico. Só este desejo partilhado pode alumiar o caminho para um PINO DO VERÃO cíclico, que tenha lugar todos os anos, com mais ou menos apoios, com maior ou menor dimensão, sempre às 22h00 do mesmo último Domingo de Julho neste amplo Miradouro do Castelo.

Assim, pedimos também aos espectadores para trazerem uma cadeira, uma lanterna e uma manta – porque esta é uma festa que necessita da participação de todos. Quem sabe aqueles que virão poderão ainda assistir a um ritual imemorial vindo da viragem do milénio.

João Brites
Teatro bando

PINO DO VERÃO, 26 de Julho em Palmela

2009-07-15T09:48:00.000-07:00

O PINO DO VERÃO é um evento comunitário de grande dimensão que alia a componente teatral ao canto, à música e à poesia de Eugénio de Andrade. Com dramaturgia, encenação e espaço cénico de João Brites e composição e direcção musical de Jorge Salgueiro, este é um espectáculo sazonal que se pretende estabelecer pelos ritmos cíclicos das festividades populares.

Envolvendo Bandas Filarmónicas, Coros e Associações Regionais, para além de diversos actores e cantores líricos, num total de cerca de 300 participantes, esta homenagem ao Verão decorre ao ar livre no Miradouro do Castelo de Palmela, privilegiando também uma relação de contiguidade com a paisagem natural e a monumentalidade histórica que nos envolvem.

Até 2011, o PINO DO VERÃO encontra-se inserido na acção de “Recuperação e Dinamização do Centro Histórico de Palmela”, uma operação que se inscreve na tipologia de Desenvolvimento Cultural / Dinamização de Actividades Culturais – com um custo total de 152.000€, para um período de três anos, estando adstrito ao ano de 2009 um valor de 72.000€, e sendo 50% desta operação co-financiada pelo POR LISBOA / QREN / FEDER, 25% pela Câmara Municipal de Palmela, 12,5% pelo FIAR – Centro de Artes de Rua e 12,5% pelo Teatro o bando.

A entrada é livre mas quem se quiser sentar deve trazer uma cadeira (temos segurança para que esta possa ser colocada um dia antes do espectáculo), quem quiser ver deve trazer uma lanterna e quem não quiser ter frio deve trazer uma manta – para que todos possamos cantar “Uma pátria tem algum sentido / quando é a boca / que nos beija a falar dela”.

CINE SERRA

2009-07-08T05:53:00.000-07:00

Esta semana há cinema na serra. Fica aqui o trailer de "Ao Sul de Setembro" de Amauri Tangará. Podem consultar a restante programação do CINE SERRA aqui: http://www.obando.pt/newsletter/cineserra/cineserra.htm

Julho n'o bando

2009-06-28T11:58:00.000-07:00

Caros amigos,

Depois da grande temporada de espectáculos que percorremos nos últimos meses, em Julho o nosso caminho cruza-se com outros caminhos amigos. Assim, começamos por acolher de 2 a 5 de Julho OROBORO, um espectáculo do Teatro Estúdio Fontenova com texto e encenação de Eduardo Dias onde “a fábula e o fantástico adquirem uma actualidade temática surpreendente, abrindo a porta para a criação de um espectáculo multidisciplinar”.

No Primeiro Sábado do Mês teremos também direito a programa especial. Depois de uma Feijoada Brasileira preparada pela Manuela Mena e pela Tati Mendes, Amauri Tangará ensinar-nos-á a fazer os melhores cigarros de palha e a preparar as melhores caipirinhas! Não se esqueçam de fazer as vossas reservas. Depois disso, este mesmo convidado apresentará pelas 17h00 o espectáculo CAFUNDÓ, "um painel da cultura cabocla brasileira, fruto de mais de vinte anos de andança e investigações sertão adentro".

No Domingo, dia 5, teremos em Vale dos Barris TEATRO AOS MOLHOS, um encontro de várias pessoas e projectos que experimentam, praticam e celebram o Teatro. Assim, a partir das 15h00 acolheremos vários espectáculos na nossa Quinta (enviaremos mais informações muito em breve).

De 9 a 12 de Julho teremos também um Ciclo de Cinema Brasileiro. CINE SERRA, apresenta quatro dias de projecções ao ar livre num palco da nossa encosta.

Em itinerância continua AFONSO HENRIQUES, o qual passa este mês por Braga, no dia 2, e por Guimarães, no dia 23.

Saudações Teatrais do Mundo Rural.

OROBORO + Teatro aos Molhos

2009-06-28T11:34:00.000-07:00

o bando acolhe o Teatro Estúdio Fontenova e outros amigos

OROBORO > 2 a 5 de Julho > Quinta a Sábado às 22h00 | Domingo às 17h00
TEATRO AOS MOLHOS > 5 de Julho > 15h30 às 23h30

OROBORO

Nos arredores da longínqua Cidade de Epidauro, ergue-se a Clepsidra, propriedade de Lady Mandalay. Aí reside Enola, uma jovem prostituta obrigada a desposar o silêncio para que os mais profundos segredos dos seus peculiares clientes nunca sejam revelados. No interior da circular Clepsidra, dois amantes vivem uma trágica e terrível história de amor. Enola observa esta amorosa desventura e presencia um hediondo crime, do qual nunca poderá ser testemunha.

Texto e Encenação EDUARDO DIAS
Dramaturgia e Design Gráfico MÓNICA SANTOS Interpretação EDUARDO DIAS, GRAZIELA DIAS, JOSÉ LOBO e SARA COSTA Banda Sonora Original BRUNO MORAES Figurinos ZÉ NOVA Marionetas e Adereços PEDRO LEAL e RICARDO MONDIM Desenho de Luz JOSÉ MARIA DIAS Direcção Artística, de Actores e de Cena JOSÉ MARIA DIAS
Produção TEATRO ESTÚDIO FONTENOVA

Português | M/16 anos
+ informações e reservas > 21 233 68 50 | comunicacao@obando.pt
> público em geral, o espectador escolhe um dos três preços – 10€, 8€ ou 6€
> estudantes e profissionais das artes do espectáculo, grupos 10pax, PIN cultura – 5€

TEATRO AOS MOLHOS

15h30 > CORO DOS MAUS ALUNOS, Associação Gil Teatro
Direcção de CARLOS SOARES
Um professor de filosofia entra pela sala de aula e diz: Quero que me insultem! A estupefacção é geral…

17h00 > OROBORO, Teatro Estúdio Fontenova
Encenação de EDUARDO DIAS
No interior da circular Clepsidra, dois amantes vivem uma trágica e terrível história de amor...

19h00 > R. I. P., Alunos do GTIST
Direcção de NICOLAS BRITES
João amava Teresa que amava Raimundo que amava Maria que amava Joaquim que amava Lili que não amava ninguém...

20h30 > TÚMULO DE CÃES, Alunos da ESTAL
Encenação de DINARTE BRANCO
Mas neste país não há nada para fazer, excepto, para os que são forçados, vender-se ao mais forte...

22h30 > COMIC SANS, Confrades da Linha do Humor
Direcção de SUZANA BRANCO
Saber fazer humor é…

23h30 > CORO DOS MAUS ALUNOS, Alunos do 9º B da EB 2,3 Alcochete
Direcção de CARLOS SOARES
Como diz Crina, “tinha passado meses, anos à espera que me acontecesse qualquer coisa”. Aconteceu um professor…

> bilhete único diário – 5€
+ informações e reservas > 21 233 68 50 | comunicacao@obando.pt

O Caminho da Liberdade (excerto da crítica de Rosário Anselmo)

2009-06-25T04:03:00.000-07:00

(...) Poderia definir-se o que se vê como um objecto artístico com o tamanho de uma serra e a dimensão de um país. O trabalho é ambicioso, pois claro, e apesar do arranque difícil, com a falta de ritmo e fluidez narrativa, o país que se percorre na quinta, ao ar livre, é um manancial de arestas e farpas surrealistas: uma sequência de ecrãs que se confundem com o real, músicos que descem da serra e deixam um rasto de luz (nota máxima para o domínio de João Cachulo), a casa no alto, a espantosa imagem final de um caminho de cristos que se perpetuam pela encosta... E, no vértice de um imaginário triângulo, os espectadores à procura de estender o país que somos. (...)"

Rosário Anselmo, Visão, 18/06/2009

A tia não é tonta não (crítica de Rui Pina Coelho)

2009-06-17T03:25:00.000-07:00

Em O armistício, texto de Natália Correia publicado em 1985, há um poema titulado A festa da descrucificação que termina com a seguinte quadra: “Deuses que em dó errais, emudecidos / Pelo suplício do vosso ameno irmão! / Voltai aos lares, calmos e ressurgidos / Na festa da descrucificação”. E é precisamente esta festa que falta ao espectáculo do Bando. Em Crucificado não há festa: há sim uma reflexão poética sobre os caminhos do Portugal pós-revolucionário e, sobretudo, uma adaptação do texto de Natália Correia sob o signo da contaminação, da elipse e do espaço vazio. Crucificado é, assim, um espectáculo de uma densidade provocadoramente onírica – e isto, se atira a sua recepção para domínios mais subjectivos e evocativos, dá-lhe também uma inquieta sensação de incompletude ou estado inacabado.

Representado ao ar livre, o espectáculo adopta como espaço cénico toda a encosta de Vale de Barris. O espaço mais próximo dos espectadores é habitado por um dispositivo monumental que evoca uma passagem de linha-de-ferro: há uma passadeira suspensa por um intrincado novelo de cruzes de madeira. Esta passadeira será várias vezes atravessada por uma escavadora. No cimo, uma pequena casa de madeira. Pelo meio, espalhados pelo acolhedor espaço da quinta do Teatro O bando, estão diversos ecrãs e outros aparatos média, onde são permanentemente projectadas imagens (fragmentos dos corpos dos actores ou fotos da natureza). À direita da plateia, uma actriz descerrará um outro ecrã onde será projectado um pequeno filme-documentário, convocando o passado de O bando em Vale de Barris. Tudo se mistura: ficção, realidade, o passado do Bando, a história de Portugal, o texto de Natália Correia, as improvisações, o cenário construído, o cenário natural, o artificial, a natureza, a voz dos intérpretes, as motas que passam, as luzes na encosta, os aviões que passam.

Tudo se mistura. E isto, se é deslumbrante para os sentidos, é também privado de alguma lógica narrativa. Há zonas do espectáculo que, apesar de criarem poderosas impressões, não são totalmente decifráveis. O espectáculo ganharia em poder e eficácia comunicativa se a sua lógica estivesse mais claramente sinalizada. Ainda assim, a encenação fraternal da dupla Brites/ Moreira resulta numa exultante experiência sensorial.

O cenário natural que a imponente encosta proporciona é sabiamente habitado pelo espectáculo. Uma trupe de músicos vai descendo até ao vale, pontuando todo o espectáculo com uma sonoridade popular e folclórica. A cada novo segmento, a encosta ficará progressivamente iluminada. Isto permitirá que, no final, o dispositivo cénico fique preparado para a imagem mais icónica do espectáculo: uma linha interminável de operários crucificados a perder de vista na escuridão da noite.

Os actores jogam em diferentes registos, ora íntimo ora físico, ora expressionista ora naturalista, dando a toda a representação uma aura de intrigante estranheza. De sublinhar a presença catalisadora de Adelaide João, actriz de uma densidade e mistério extraordinários, que aporta o grau certo de humanidade, sinceridade e calor a uma noite de frio, sonho e loucura. Falta a festa, mas há mistério em abundância.

Rui Pina Coelho, Público, 16/06/2009

Crucificado em reportagem

2009-06-10T05:13:00.000-07:00

A propósito de CRUCIFICADO II

2009-06-03T12:28:00.000-07:00

O caminho. Qual o caminho e se ele ainda existe. Os caminhos são mais que sonhos. São apostas, são trabalho, são o querer estar desta forma e não de outra, são a luta.

Aqui, no bando, descobri desde o primeiro dia que o único caminho possível no mundo é o da militância e da inscrição na sociedade, onde desde que nascemos estamos inseridos. Porque os caminhos reais ficam apagados com o tempo, como nos diz o Isaac no documentário da peça. O tempo brinca com os caminhos, porque o tempo tem fim. Criamos no tempo porque procuramos uma identidade e questionamos o que somos neste mundo. Partilhamos estas inquietações com o público. A ideologia e a fé de mãos cerradas a acreditarem que o mundo um dia terá outro rumo. Outro lugar. Que o mundo, também ele, terá um caminho.

O desafio do João, a quem posso chamar irmão, companheiro, é um olhar de frente um para o outro – o que é que tu pensas que me faz pensar? A arte pode não mudar o mundo mas aponta-nos caminhos possíveis de revolta e inquietação e foi nesse lugar que o João escolheu partilhar a sua vida connosco.

Este encontro no vale adquire um lado mágico. A magia presente nos encontros e no traçar utópico de caminhos. Dos actores que apontam sempre caminhos em todos nós. A Adelaide João, uma mulher com quem tenho conseguido pensar outros lugares. A Paula Só no seu fascinante desafio à loucura e à expressão teatral. É pois um momento de encontros e desafios. Com novos actores: o Guilherme, a Sílvia e o Filipe. Com a equipa do Útero que me tem seguido. A Sofia, o Jorge (meu pai) e o Rui Bentes. Com toda a equipa calorosa do bando. Um encontro mais distante fisicamente, mas intenso nas palavras de Natália Correia que soube em vida traçar caminhos a direito.

Nesta necessidade sentida de liberdade de libertação e de valores ainda presos a tempos distantes, acreditamos que um dia saberemos viver essa liberdade para além do seu conceito. Mas com uma real sintonia com o nosso corpo e tudo aquilo que de uma forma inconsciente habita dentro de nós.

Neste regresso a casa ainda sinto a necessidade do grito.

Miguel Moreira

A propósito de CRUCIFICADO

2009-05-29T03:41:00.000-07:00

MORADAS DE UMA VELHA SENHORA MUITO BONITA

Um dia aquela senhora veio ao meu encontro. Queria trabalhar na minha casa. Mas se eu nem casa própria tinha como poderia aquela senhora importante juntar-se a um bando de guedelhudos? Reparei que tinha acabado de ir ao cabeleireiro e que uma ligeira poeira de arroz não conseguia dissimular as rugas que descaradamente se instalavam. Confusamente lisonjeado convidei-a a entrar.

Tinha acabado de voltar de Campo Maior e trazia comigo umas flores brancas de papel para construir um abrigo. Disse-lhe que, se quisesse, poderia aí ficar connosco. As flores incendiaram-se e à pressa mudámos de lugar. A leve camada de água que agora se espraiava molhava-nos os pés. Fugiu dali, foi viver no meio dos bichos e foi dona de gatos. Habitou então numa poltrona pendurada na janela de um segundo andar.

Quando veio a guerra sobreviveu suspensa numa rede militar e eu vi como rapou a cabeça para lutar e como se divertia a mostrar a lisura da careca redondinha. Por momentos viveu de cócoras, foi o pássaro e foi a fêmea que faz o ninho entre portas e janelas. Durante alguns meses habitou na carruagem de um comboio que circulava com gente muito singular. Depois aceitou ficar pendurada numa vara de um teatro onde inchada subia, subia, subia.

Sempre que molhava os joelhos nas ondas salgadas ficava com falta de ar mas de noite entrou nas águas frias dos lagos para dizer poemas de Ramos Rosa. Cansada de tanta andança, pôs um bigode e um chapéu e ficou sentada sozinha no meio de uma plateia vazia. Jorge Barros tirou-lhe nessa altura uma fotografia e eu estremeço sempre que me deparo com a convicção daquele olhar.

Quando morou nos jardins do Taborda, recebeu nos braços o jovem corpo de um homem nu. Em Vale dos Barris suportou passar uns dias numa pocilga com os porcos a grunhir. Ainda canta e anda de mota. E no pino do verão faz soar a sua brilhante voz timbrada do cimo de uma carroça. Saramago registou que quando esta mulher esteve cega comia os coelhos que escondia no quintal e assim sobrevivia.

Agora vive no alto de uma encruzilhada. Habita mesmo no meio dos quatro caminhos. Há quem diga que conheceu a Passionária durante a guerra civil de Espanha. Disso não sei, mas aqui, ao lado do Miguel, vejo mais uma vez como é que a sua genica e talento iluminam e diversificam os sentidos ocultos do que está escrito e tem de ser dito. Finalmente descubro nas palavras de Natália Correia que aquela senhora que há uns anos me veio visitar também é minha tia e pertence à minha família. A sua alegria de viver e de resistir é um doce bálsamo que embala as nossas vidas. Percebemos que, apesar de tudo, é possível desenhar um rumo e irmos por aí, cristalinos, íntegros, intransigentes com os valores que balizam o nosso caminho.

João Brites
Palmela, 18 de Maio de 2009

O espectáculo CRUCIFICADO estreia dia 4 de Junho e estará em cena até dia 28, em Vale dos Barris, Palmela, de Quinta-feira a Domingo, às 22h.

CRUCIFICADO - fotografias de ensaio

2009-05-27T09:30:00.000-07:00

Créditos de Raul Pinto

Alteração de datas

2009-05-27T03:54:00.000-07:00

Caros amigos,

Devido a problemas de ordem técnica a estreia do espectáculo CRUCIFICADO foi adiada para dia 4 de Junho.

Desta forma, o espectáculo estará em cena de 4 a 28 de Junho, de Quinta-feira a Domingo, às 22h.

O espectáculo OROBORO, do Teatro Estúdio Fontenova, passa a estar em cena, no Teatro bando, de 2 a 5 de Julho, de Quinta-feira a Sábado às 22h e Domingo às 17h.

Para mais informações e reservas poderá ser utilizado o número 212336850 ou o e-mail geral@obando.pt

Junho n'o bando

2009-05-27T03:47:00.000-07:00

Caros amigos,

Em Junho continuamos a apresentar CRUCIFICADO, um espectáculo com encenação de Miguel Moreira e João Brites que invade a nossa encosta com uma grande estrutura de madeira. Com a participação de Adelaide João e Paula Só, entre outros, e a presença da música de Jorge Salgueiro tocada ao vivo, CRUCIFICADO faz-nos regressar ao ar livre, a Natália Correia, às memórias perdidas de personagens e mitos. Não percam!

As igrejas não chegam para dar vazão às nossas rezas, sairemos para a rua num cortejo, atearemos a noite com a melodia intempestiva da nossa prece popular, folclórica e pagã. Não é uma escavadora persistente que há-de abrir a nossa cova nem a santíssima trindade política que nos roubará esta loucura. Chegou finalmente o dia? Queremos cortar caminhos e amarras e rotinas. Queremos errar, porque o nosso verbo é o verbo ir. Queremos fugir a fingir que somos livres dessa cruz que carregamos. Mas prisioneiros somos nós todos ó crucificados, prisioneiros do silêncio como gatos e ratos.

Dia 6 há também Primeiro Sábado do Mês. Desta vez teremos connosco Noélia Conceição e Eva Rocha, as quais vêm connosco pensar sobre uma educação mais livre onde, para além de aprender, podemos aprender a ser. Não se esqueçam de fazer as vossas reservas! No final do mês acolhemos ainda OROBORO, um espectáculo do Teatro Estúdio Fontenova, de Setúbal, que aqui estará em cena de dia 25 a dia 28. Entretanto, continuamos também a percorrer este país inundado de sol com o espectáculo JERUSALÉM, o qual visita dia 5 o Centro Cultural Vila Flor, em Guimarães.

Mas ainda antes de Junho chegar sugerimos o espectáculo CAFUNDÓ, de Amauri Tangará, que estará no Cinema S. Jorge, em Lisboa, de 21 a 23 de Maio.

Esperamos encontrar-vos por Vale dos Barris,

Saudações Teatrais do Mundo Rural.

em breve, CRUCIFICADO

2009-05-11T06:59:00.000-07:00

Caros Amigos,

O Teatro o bando estreia dia 28 de Maio CRUCIFICADO, desenvolvido a partir de Memórias de Uma Tia Tonta e outros textos de NATÁLIA CORREIA. Com dramaturgia e encenação de MIGUEL MOREIRA e JOÃO BRITES, espaço cénico de RUI FRANCISCO e composição musical de JORGE SALGUEIRO, o espectáculo estará em cena até ao solstício de Verão, dia 21 de Junho, aqui na nossa Quinta em Vale dos Barris, Palmela.

Este espectáculo ao ar livre é resultado de uma co-produção com o ÚTERO, e conta com a participação de ADELAIDE JOÃO, MIGUEL MOREIRA, PAULA SÓ, SÍLVIA ALMEIDA e FILIPE LUZ.

Maio n'o bando

2009-04-29T09:50:00.000-07:00

Caros amigos,

Maio é mês de grande movimento aqui pela nossa Quinta em Vale dos Barris. De 30 de Abril até dia 3 têm assim a oportunidade de assistir a JERUSALÉM, um espectáculo com texto de Gonçalo M. Tavares e encenação de João Brites desenvolvido em co-produção com a Fundação Centro Cultural de Belém.

“(…) Guardando a sua substância e sem propriamente trair o original, João Brites e o bando criam, em JERUSALÉM, obra nova com a determinação experimentalista característica dos seus melhores trabalhos. Não fazem do teatro uma arma; antes não desistem de lhe acrescentar consciência e responsabilidade social.” (Rui Monteiro, Time Out, 29/10/2008).

Nas seguintes semanas apresentaremos OS HENRIQUES e A COTOVIA, dois espectáculos que contam com a presença marcante do Grupo de Teatro As Avozinhas. A estes segue-se AMANHÃ. Terminamos com a nossa próxima estreia, CRUCIFICADO, um espectáculo ao ar livre, com encenação de Miguel Moreira e João Brites e a presença de Adelaide João (entre outros).

Entretanto, no dia 21 voltamos a ter mais uma Conferência na Biblioteca Municipal de Palmela, desta feita contaremos com a presença do dramaturgo Armando Nascimento Rosa que nos falará sobre a vida e obra de Natália Correia, e de alguns actores do CRUCIFICADO que irão ler poemas da autora.

No Primeiro Sábado do Mês, após um belo Cozido à Portuguesa, teremos connosco o Coro da Universidade da Terceira Idade do Barreiro, os quais irão partilhar várias canções e algumas noções gerais sobre música coral. Não se esqueçam de reservar!

Ah, mas nem tudo se passa aqui na Quinta. Este mês levaremos A CAÇA à Moita, o JERUSALÉM a Tondela, e o AFONSO HENRIQUES a Montemor-o-Novo e a Santo André. Para além destas Itinerâncias, estaremos durante uma semana em Coimbra a convite da Escola da Noite, onde iremos realizar vários debates e acções de formação e onde apresentaremos JERUSALÉM e A NOITE.

Esperamos encontrar-vos repetidamente ao longo desta Temporada,
Saudações Teatrais do Mundo Rural

Globos de Ouro

2009-04-15T04:46:00.000-07:00

A "Saga - Ópera Extravagante" foi nomeada, na categoria de Melhor Peça/Espectáculo, para os Globos de Ouro.

Mais informações aqui

temporada: 3 meses, 6 espectáculos

2009-04-03T03:41:00.000-07:00

clique na imagem para aumentar tamanho

Abril n'o bando

2009-04-02T06:36:00.000-07:00

Caros amigos,

Com a chegada de Abril voltamos à apresentação de espectáculos aqui na nossa Quinta, fiquem atentos, até Junho vão passar por aqui seis espectáculos diferentes! Assim, de 16 a 26 deste mês poderão ver em Vale dos Barris A NOITE e a partir de dia 30 teremos aqui o JERUSALÉM.

A mesm'A NOITE continua a surpreender e a levar os espectadores numa viagem pela poesia de Al Berto, no Teatro Nacional D. Maria II até dia 5. Apareçam! E não se esqueçam, estejamos onde estivermos, todos os Sábados após os espectáculos organizamos sempre conversas informais com os actores e elementos da equipa artística.

Mas para começar Abril como deve ser, nada melhor do que o almoço do Primeiro Sábado do Mês. Desta feita contaremos com a presença do Comandante Rocha Ramos que nos vem falar e mostrar como fazer Nós de Marinheiro. No final, poderemos todos segurar num pouco de cabo e tentar conjuntamente. Como é hábito, antes disso o Cozido estará a fumegar na cozinha, façam as vossas reservas.

Durante esta temporada vamos também dar início a uma nova actividade paralela ao desenvolvimento dos espectáculos, as Conferências de Palmela. Dado que na grande parte das vezes, trabalhamos textos de autores portugueses e lusófonos, estas conferências pretendem ser um espaço de debate e de partilha onde diferentes convidados virão falar às comunidades regionais sobre um autor específico.

Os homenageados neste mês de Abril serão Al Berto (cujos poemas deram origem a A NOITE), no dia 9, e Natália Correia (a partir de cujos poemas se desenvolveu A COTOVIA, a apresentar aqui em Palmela no próximo Mês, e CRUCIFICADO, a nossa próxima estreia que estará em cena a partir do dia 28 de Maio), num dia ainda definir. As conferências têm sempre lugar às 21h00 na Biblioteca Municipal de Palmela.

Em Abril teremos também outros dois importantes acontecimentos. No dia 19 terá lugar aqui na Quinta mais uma actividade da Confraria do Teatro, o Entroncamento da Linha dos Pais, encerrando todo um processo de formação que desenvolveu durante os últimos três meses.

No dia 24 marcaremos presença no arraial das comemorações do 25 de Abril, organizado pela Associação Abril no Largo do Carmo, em Lisboa, onde apresentaremos um pequeno evento baseado em textos de Manuel António Pina e com música original de Jorge Salgueiro. (em voz baixinha: este evento é já o primeiro passo dum espectáculo que terá lugar em 2011… schiuuu).

Mas isto ainda não é tudo, este mês A NOITE passará por Sines, onde para além do espectáculo, terminará a actividade de Acompanhamento do Processo Criativo que desenvolvemos com uma Turma da Escola Secundária Al Berto; o AFONSO HENRIQUES viaja até aos Açores para apresentar as suas conquistas e derrotas na Horta; o MADE IN EDEN apresenta-se em Montemor-o-Novo; e A CAÇA continua o seu caminho, levando as texturas de Manoel de Oliveira às crianças (e não só) do Cartaxo.

Como podem ver, Abril caminhos mil. Enfim, por todos estes trilhos esperamos encontrar-vos em breve,

Saudações Teatrais do Mundo Rural

Entroncamento da Confraria do Teatro

2009-04-02T06:24:00.000-07:00

“E aqui, em conjunto, tive a felicidade de reencontrar esta asserção, que atravessou o século da encenação, de revê-la em acção, porque o bando nos remete para uma confraria (...) Na prática do bando o que impressiona é a importância concedida ao colectivo com tudo o que isso comporta em diversidade de tarefas e de funções (...) Há qualquer coisa de importante e único: a abertura do bando ao público juvenil, às crianças. E talvez que a sua energia não seja totalmente alheia a este contacto prolongado com as crianças. A infância é contagiante e alimenta esta abertura ao mundo que define o bando (...) Uma última observação: estas são aventuras que implicam a viagem e a experiência de outros lugares.”

Georges Banou

Realizou-se no passado dia 29 de Março o Entroncamento da Confraria do Teatro. No teatro o bando cruzaram-se “A Linha da Construção” e a “Linha do Humor”, com as apresentações “Os Jardineiros do Espaço” e “Comic Sans”. Os pequenos Jardineiros levaram o público até à serra, onde partilharam um pouco da intensa experiência destes últimos três meses, finalizando a apresentação com uma exposição dos trabalhos realizados: a composição de silhuetas com materiais diversos e uma construção colectiva, “a estufa do espaço em crescimento”. Os jovens da “Linha do Humor” surpreenderam-nos com uma apresentação cheia de rigor, minúcia, criatividade e, como não podia deixar de ser, muito humor. O convívio de todos os participantes, familiares e amigos prolongou-se pela tarde, enriquecido pelas iguarias partilhadas, risos, sorrisos e conversas fraternas na fresca sombra das oliveiras e da nossa figueira em Vale de Barris.

o bando estreia A NOITE

2009-03-11T10:05:00.000-07:00

A NOITE

12 de Março a 5 de Abril

na Sala Estúdio do Teatro Nacional D. Maria II

Quarta a Sábado às 21h45 | Domingo às 16h15

16 a 19 de Abril no Teatro o bando, Palmela

Quinta a Sábado às 22h00 | Domingo às 17h00

Isto não é Al Berto.
É um longo e demorado gesto de despedida.
Isto não é Al Berto.
É a tentativa de adiar a nossa ausência.
Isto não é Al Berto.
São duas faces de um mesmo espelho que se dissipam.
Isto não é Al Berto.
É a nossa condição de sermos breves.
Isto não é o Al Berto.
Isto não é a Al Berto.
Isto é a distracção antes da morte.

a partir de Apresentação da Noite e outros textos de AL BERTO

Dramaturgia, Encenação e Espaço Cénico JOÃO BRITES

Corporalidade VÂNIA ROVISCO Oralidade TERESA LIMA

Figurinos e Adereços CLARA BENTO Desenho de Luz JOÃO CACHULO

Interpretação ANA LÚCIA PALMINHA e PEDRO GIL

Criação TEATRO O BANDO

Co-produção TEATRO NACIONAL D. MARIA II

Parceria CÂMARA MUNICIPAL DE SINES

«Apresentação da Noite nasceu, a um dado momento, da necessidade de tornar audível esse silêncio onde se perde todo e qualquer desejo de escrever.»

Al Berto, Dezembro de 1984, Sines

TNDMII + informações e reservas > 21 325 08 35 | reservas@teatro-dmaria.pt

O BANDO + informações e reservas > 21 233 68 50 | comunicacao@obando.pt

Português | M/16 anos | www.teatrobando.blogspot.com | www.obando.pt

Prémio da Crítica 2008 - Câmara de Palmela Congratula João Brites

2009-03-11T09:47:00.000-07:00

A Câmara Municipal de Palmela, reunida no dia 4 de Março, aprovou, por unanimidade, o seguinte Voto de Congratulação a João Brites, do Teatro O Bando:

«A Associação Portuguesa de Críticos de Teatro atribuiu o Prémio da Crítica, relativo ao ano de 2008, a João Brites pela criação de SAGA – Ópera Extravagante.

Esta distinção agora atribuída por esta prestigiada Associação sublinha que “João Brites, no seu trabalho criativo com o Teatro O Bando, se revelou consistente com uma opção estética que vem contribuindo inventivamente há 30 anos”.

A SAGA – Ópera Extravagante realizou-se no passado ano de 2008, no claustro interior do Museu da Marinha no Mosteiro dos Jerónimos, em Lisboa, e representou, igualmente, de modo muito prestigiante, a região de Palmela, quer através da participação criativa de artistas da terra, quer na promoção do nome de Palmela e dos seus produtos junto de milhares de espectadores.

Num espectáculo impressionante, que contou com 60 músicos da banda da Armada, cantores e actores, a partitura operática foi da responsabilidade do Maestro Jorge Salgueiro e contou, igualmente, com a notável interpretação da cantora Cristina Delícias.

Este prémio de reconhecimento de mérito do Teatro O Bando e, particularmente, da figura intelectual de João Brites, é claramente testemunho da vitalidade da Cultura como sector estratégico na promoção de Palmela e daqueles que a escolheram como sua.

A presença de João Brites e do Teatro O Bando no Concelho de Palmela honram uma vez mais o nome e a cultura de uma região.

Reunida nos Paços do Concelho, a 14 de Março de 2009, a Câmara Municipal de Palmela congratula-se com a distinção do encenador João Brites, igualmente saudando o colectivo do Teatro O Bando pelo honroso prémio conquistado.»

Retirado de www.cm-palmela.pt

Prémio da Crítica 2008

2009-02-27T06:57:00.000-08:00

A Associação Portuguesa de Críticos de Teatro atribuiu o Prémio da Crítica, relativo ao ano de 2008, a João Brites pela criação de Saga - Ópera extravagante.

O júri foi constituído por Ana Pais, Constança Carvalho Homem, João Carneiro, Maria Helena Serôdio e Rui Pina Coelho.

O mesmo júri decidiu ainda atribuir três Menções Especiais, respectivamente, à actriz Carla Galvão, ao encenador Miguel Loureiro, e ao encenador Nuno Cardoso.

A cerimónia da entrega destes prémios realiza-se no próximo dia 23 de Março (segunda-feira), no Jardim de Inverno do Teatro Municipal São Luiz (Lisboa), às 19h, sendo livre a entrada.
Acrescentamos, a seguir, as justificações críticas destas distinções
PRÉMIO DA CRÍTICA atribuído a:

João Brites

A distinção atribuída pelo júri da APCT a João Brites sublinha o que, no seu trabalho criativo realizado em 2008 com o bando, se revelou consistente com uma opção estética que vem construindo inventivamente há mais de 30 anos, mas que não exclui a surpresa e, por vezes mesmo, o assombro. Foi manifestamente o caso do espectáculo Saga – Ópera extravagante, uma produção ousada que irrompeu no claustro interior do Museu de Marinha (em Belém) e que se revelou original na concepção, arrojada na realização cenográfica, bem como festiva na componente musical e na voz de cantores líricos, populares e de heavy/rock.

Interpelando uma vez mais lugares importantes da nossa literatura e do nosso imaginário, João Brites partiu aqui de dois contos de Sophia de Mello Breyner Andresen (Saga e Silêncio) para os reconciliar com uma vibrante e comovente partitura operática de Jorge Salgueiro, a que se acrescentava uma impressiva presença de 60 músicos da Banda da Armada e interpretações notáveis de cantores e actores. Uma criação invulgar que conferia espessura simbólica aos sentimentos evocados nos textos de Sophia e que reconstruía em cena algumas das perplexidades que atravessam a interrogação de nós próprios na cultura portuguesa.

MENÇÕES ESPECIAIS atribuídas a:

Carla Galvão
Desde cedo a jovem actriz Carla Galvão acostumou-nos a trabalhos de grande apuro e exigência, mas no ano transacto atingiu patamares de particular excelência. Depois de nos encantar com a narração mágica de Contos em Viagem: Cabo Verde (Teatro Meridional, 2007), atingiu-nos com a brutal recriação de uma filha prostrada na cama pela doença em Acamarrados (Artistas Unidos), para em seguida nos maravilhar com a jovialidade contagiante de uma neta sonhadora e cantora em Canção do vale (Teatro dos Aloés). Actriz com uma identidade artística bem definida, Carla Galvão habita de forma intensa os universos simbólicos em que se movimenta e põe a sua vasta paleta expressiva ao serviço dos espectáculos e dos diferentes projectos que vai abraçando sempre com a mesma imensa generosidade e com a mesma qualidade superlativa

Miguel Loureiro
Ao longo do seu percurso como actor e encenador, sobretudo nos projectos que promoveu, Miguel Loureiro desenhou um território único, revelador de um imaginário exuberante mas depurado, sustentado por uma sólida e erudita linha de interrogações sobre o teatro e a performance. Em 2008, depois do estival Strange Fruit, a sua encenação de Juanita Castro, de Ronald Tavel (estreado como filme pela mão de Andy Warhol, em 1965), surgiu como uma inesperada pedra no charco no panorama performativo português. Reunindo actores e afectos em torno de um projecto sem outros recursos que os de uma logística básica e camaradagem profissional, Juanita não só firmou um extraordinário sinal da vitalidade do fazer teatral, tantas vezes abafado por ambições desmedidas ou fórmulas gastas, mas também constituiu uma brilhante e oportuna interpelação da história da performance e, consequentemente, do seu lugar nela. Por isto, este projecto mereceu uma menção especial do júri que assim se declara em total desacordo com a afirmação do encenador na folha de sala "Juanita Castro é um espectáculo que poderia não ser feito". Ainda bem que o fez.

Nuno Cardoso
Enquanto encenador, Nuno Cardoso tem vindo a descrever nos últimos anos um notável percurso de apropriação dos clássicos da dramaturgia europeia, dentre os quais se destacam Ibsen, Wedekind e Büchner. 2008 foi o seu ano de estreia com Tchekov, tomando como laboratório uma peça de juventude, a pérola irregular a que convencionou chamar-se Platónov.

Nuno Cardoso assina um espectáculo excepcional que devolve com vigor e sageza o capítulo introdutório da mais familiar narrativa tchekoviana: ruína, paralisia, futilidade, inconstância. O encenador chama velhos e novos cúmplices à construção de uma atmosfera encantatória onde se sucedem, por entre os serões de província, pequenos delitos e hesitações. Com um conjunto de intérpretes justíssimo e uma acentuada vertente coreográfica e visual, Platónov foi, sem dúvida, um dos vértices do teatro que pudemos ver em 2008.

Associação Portuguesa de Críticos de Teatro (www.apcteatro.org)

A NOITE vem aí

2009-02-25T07:11:00.000-08:00

Recebera uma carta da tua professora da Escola António Arroios e um mês depois já confirmavas a tua chegada à minha mansarda na rua Major René Dubreucq, em Bruxelas. Sabias que te podias inscrever nas provas de admissão da Cambre, escola das artes que eu também frequentava. Uns meses depois já te instalavas na Rue de la Tulipe. Também era o último andar de um prédio daquela mesma proprietária que recolhia nos caixotes de lixo as mais variadas velharias e alugava os seus apartamentos degradados aos emigrantes que procuravam as rendas mais baixas. Ela não era como os outros que sublinhavam nos anúncios de casas para alugar “Pas de chiens / Pas d’étrangers!”. No final de cada mês a Madame Luxe, como sabes era assim que se chamava, guardava os maços de notas das rendas nas meias que lhe subiam acima dos joelhos. Tendo eu um dia reparado naqueles estranhos enchumaços que lhe deformavam as canelas, respondeu-nos com toda a naturalidade que era para não ser roubada. Éramos uns putos. Tiveste uma namorada que se passeava com uma cabra pelas ruas da capital. Íamos de férias juntos, à boleia, com a Jacqueline, o José Abel, o Pierre, a Elizabete, o Pilar. Fazíamos campismo “selvagem” na Ardéche, no sul de França. Não sei se te apetece que eu esteja para aqui a falar nestas coisas mas como nunca gostei de explicar os espectáculos que concebo, só posso falar daquilo que o espectáculo não fala. Estive mesmo agora a ver umas fotografias e reparei no teu sorriso jovial e na flor atrás da orelha. Às vezes já usavas óculos escuros. Foi assim que te conheci. Na exposição de fim de curso, expuseste fotografias de grande formato donde surgia a cabeça de um pequenino boneco entalado entre uns lábios vaginais. Depois, fui-te perdendo, definitivamente. Ainda vi no quarto o tal tigre com olhos verdes de rubi mas eu alimentava-me do dia e tu procuravas na noite todos os excessos de um ser inconsolável. Fugiste da luz e a pintura sem luz não era mais possível. Lamentei, apreensivo, essa opção, mas foi assim que ganhámos um poeta. Quando muitos anos depois nos encontrámos em Lisboa e te faço saber que gostaria de montar um espectáculo com textos teus sugeriste-me Três Cartas da Memória das Índias. O tempo passou e apesar de me teres entregue um exemplar que ainda guardo e que aliás te pertence, nunca consegui concretizar essa intenção. Reconheço que só agora me sinto capaz de partilhar, contigo, a tua NOITE. Agora, à medida que vou estando mais perto de ti, atenua-se a diferença abissal ente o ser que conheci e esse outro ser desconhecido que a construção deste espectáculo me vai revelando. Reconhecer-te-ei sempre nessa bela voz inconfundível que reúne o menino grande que emudeceu e a solidão de um artista que transcende a própria pessoa. Nunca sabemos que tornado o gesto poético pode engendrar. Vejo-te junto do mar e através dele ressoam no meu peito as tuas palavras. Os personagens que hoje habitam a cena são outros tantos tu(s) e eu(s) que se servem da tua poesia para exercitar a aproximação à NOITE de cada um de nós. Roubei-te as palavras. Será o teatro capaz de apaziguar o medo do escuro?

João Brites, Palmela, 20 de Fevereiro de 2009 (fotos de Margarida Dias)

2009-02-04T02:58:00.000-08:00

Caros amigos,

Neste mês de poucos dias em que a chuva toma conta de Vale dos Barris, continuamos com os ensaios d’A NOITE, espectáculo que tem por base Apresentação da Noite e outros textos de Al Berto, onde se traça um longo e demorado gesto de despedida. Nas palavras do autor: «Apresentação da Noite nasceu, a um dado momento, da necessidade de tornar audível esse silêncio onde se perde todo e qualquer desejo de escrever.»

O processo criativo deste espectáculo anda também a ser acompanhado por um grupo de alunos da Escola EB 2, 3 D. Manuel, de Alcohete - entre os seus comentários conta-se o seguinte: «O poeta é uma pessoa que não tem coragem para assinar o próprio nome.» Portanto estejam atentos, A NOITE estará em cena no Teatro Nacional D. Maria II já em Março.

Em Fevereiro lançamos também uma nova ideia aglutinadora para os Primeiros Sábados do Mês deste ano. Assim, a pergunta «O que é que te faz correr com a luz apagada?», que tanto nos deu que falar durante este ano que passou, dará agora lugar à partilha de conhecimentos práticos e demonstrativos das experiências e habilidades dos nossos convidados, para que todos nós, da culinária ao artesanato, possamos participar nestas actividades inusitadas.

Este mês, teremos connosco Alexandra Varela com quem poderemos dar os primeiros passos na arte do Origami – palavra de origem japonesa que resulta da junção das palavras ori (dobrar) e gami (papel). Antes disso, e para que este seja um Primeiro Sábado do Mês que nos faça iniciar o ano com toda a força, teremos o tradicional Cozido à Portuguesa. Façam as vossas reservas.

Após alguns anos, este mês o AFONSO HENRIQUES regressa à itinerância num espectáculo para escolas que terá lugar em Setúbal. Para além desta (pequena) viagem, partimos também rumo ao sul para apresentar JERUSALÉM em Portimão.

Esperamos encontrar-vos em breve,

Saudações Teatrais do Mundo Rural

A Noite

2009-01-23T06:55:00.000-08:00

O Teatro o bando vai estrear a sua próxima criação - "A Noite" a partir de textos de Al Berto - na Sala Estúdio do Teatro Nacional D. Maria II, estando em cena de 12 de Março a 5 de Abril.

"Um longo e demorado gesto de despedida. Uma série de jogos, ornamentos inúteis, tentativas de adiar a inevitável ausência que pauta todas as relações. Talvez a vida seja a distracção antes da morte, como um espaço que vai diminuindo, desaparecendo. Talvez, como duas faces de um mesmo espelho que se acompanham nos últimos momentos, o masculino e o feminino se invertam, se desloquem, se dissipem nesta condição humana de sermos breves."

Janeiro n'o bando

2009-01-08T06:51:00.000-08:00

Caros amigos,

Com Janeiro chega um ano repleto de novos projectos.

Começam já no dia 10 as Confrarias do Teatro, dirigidas a públicos de todas as idades, e no dia 19 os ensaios de A NOITE, um espectáculo que estreará em Março, a partir da obra “Apresentação da Noite” e outros textos de Al Berto, com interpretação de Maria D’Aires e Pedro Gil: um longo e demorado gesto de despedida. Uma série de jogos, ornamentos inúteis, tentativas de adiar a inevitável ausência que pauta todas as relações. Talvez a vida seja a distracção antes da morte, como um espaço que vai diminuindo, desaparecendo. Talvez, como duas faces de um mesmo espelho que se acompanham nos últimos momentos, o masculino e o feminino se invertam, se desloquem, se dissipem nesta condição humana de sermos breves.

Os grupos – turmas, comunidades de leitores, etc. - interessados em integrar o Acompanhamento do Processo Criativo de A NOITE podem entrar em contacto com Lia Nogueira (escolas@obando.pt).

O nosso AFONSO HENRIQUES também continua em ensaios e, uma vez mais, acolhemos em estágio alunos da Escola Superior de Teatro e Cinema, que ficarão acampados no bando durante três dias, devidamente aquecidos com os sacos-cama e as nossas salamandras fumegantes.

Ainda este mês o AFONSO HENRIQUES faz uma pré-estreia para algumas escolas de Setúbal e a itinerância leva o nosso GRÃO DE BICO até Torres Vedras.

Como já se devem ter apercebido este mês não há Primeiro Sábado, mas em Fevereiro voltamos em grande.

Até lá!

Saudações Teatrais do mundo rural.

Dezembro n'o bando

2008-12-03T07:22:00.000-08:00

Caros amigos,

Dezembro chega trazendo com ele o solstício de Inverno, mas apesar disso o frio não se fez esperar e já se instalou. Por cá recebemo-lo com entusiasmo e com uma feijoada para nos ajudar a aquecer este último Primeiro Sábado do ano. A conversa, sempre em jeito de sobremesa, será em torno do tema "O que te faz correr com a luz apagada?".

Nem mesmo o tempo mais agreste nos impede de percorrer o país em itinerância: o GRÃO DE BICO aventura-se nos nevões e passeia-se até Bragança e Caldas da Rainha, a VASSILISSA até ao novo Teatro Municipal de Portimão e os EM FUGA até Paço d'Arcos e Sintra.

Este mês iniciamos, com um novo elenco, os ensaios de AFONSO HENRIQUES - um espectáculo estreado em 1982 - para que a sua actualidade inerente possa ser actualizada. No fim de semana que divide Dezembro recebemos, em estágio, alunos da ACT - Escola de Actores que durante 3 dias ficarão em residência na nossa quinta e, ainda antes do Natal chegar, acolhemos em residência artística o Teatret Vart, de Molde (Noruega), com quem trabalharemos neste próximo quadriénio.

Cá vos esperamos junto ao lume ardente das salamandras.

Saudações Teatrais do mundo rural.

Confraria do Teatro: oficinas de formação

2008-12-03T07:06:00.000-08:00

"A infância é contagiante e alimenta esta abertura ao mundo que define o bando (...) Estas são aventuras que implicam a viagem e a experiência de outros lugares." Georges Banu

Crédito: Susana Chicó

LINHA DA CONSTRUÇÃO
Crianças dos 4 aos 6 anos
Sábados das 10:30h às 13:00h
Maquinista: Nicolas Brites
Agir é agir num espaço. Imaginamos, criamos e construímos o local onde actuamos.

LINHA DO CORPO
Crianças dos 7 aos 10 anos
Sábados das 14:30h às 17:30h
Maquinista: Nicolas Brites
A qualidade dos movimentos invoca significados. Eu sou o espaço onde estou.

LINHA DO HUMOR
Crianças dos 11 aos 16 anos
Sábados das 14:30h às 17:30h
Maquinista: Suzana Branco
Rimos, fazemos rir, racionalizamos, interpretamos e transformamos o que nos rodeia.

LINHA DOS PAIS
Para adultos
Sábados das 10:30h às 13:30h
Maquinista: Suzana Branco
Quem está realmente por debaixo da nossa pele de mães e de pais?

INSCRIÇÕES ABERTAS ATÉ 9 DE JANEIRO

21 233 68 50 / 96 138 75 91 / geral@obando.pt / escolas@obando.pt

Todas as actividades têm lugar semanalmente de 10 de Janeiro a 28 Março, num total de 12 sessões. Na última sessão terá lugar um Entroncamento, encontro de confrades e eventuais amigos, encerrando estas viagens através do convívio e da partilha de experiências. A participação na actividade implica a marcação prévia estando a sua realização condicionada à inscrição dum número mínimo de participantes.

Inscrição: 20 € (para novos formandos) / Mensalidade: 40 €

Novembro n'o bando

2008-11-03T03:40:00.000-08:00

Caros amigos,

Com um atraso de uma hora nos relógios, entramos em Novembro e aproximamo-nos a passos largos do São Martinho, das castanhas, da água-pé e das batatas-doces. Saboroso mês este!

De Outubro trazemos JERUSALÉM a partir da obra homónima de Gonçalo M. Tavares, que continua em cena, até dia 2, no Pequeno Auditório do Centro Cultural de Belém.

créditos de André Fonseca

“(…) Guardando a sua substância e sem propriamente trair o original, João Brites e o bando criam, em JERUSALÉM, obra nova com a determinação experimentalista característica dos seus melhores trabalhos. Não fazem do teatro uma arma; antes não desistem de lhe acrescentar consciência e responsabilidade social.” (Rui Monteiro, Time Out, 29/10/2008).

No Primeiro Sábado deste Mês e passados 10 anos, juntamos à volta da mesa os Peregrinos que, de 22 de Maio a 30 de Setembro de 1998, desfilaram perante milhões de visitantes na Expo’98. Após o almoço – uma feijoada, diga-se de passagem – a conversa terá por convidados os participantes da PEREGRINAÇÃO, sendo que ainda iremos aproveitar para ver dois documentários sobre o evento. Não se esqueçam que os lugares são limitados e as reservas obrigatórias (Manuela Mena: 21 233 68 50 ou acolhimento@obando.pt).

Este mês recebemos na nossa quinta estágios de alunos da Escola Superior de Teatro e Cinema e de grupos de teatro universitário da Universidade de Lisboa.

A itinerância leva-nos, uma vez mais, até ao Centro Cultural de Belém, com A CAÇA, a partir da curta-metragem homónima de Manoel de Oliveira e integrado no Festival Temps d’Images, e com a VASSILISSA ou a boneca de bolso, uma co-produção com o CCB e o Teatro delle Bricciole, que comemora 10 anos da sua criação. O GRÃO DE BICO leva-nos até ao Centro Cultural de Ílhavo.

Saudações Teatrais do mundo rural.

JERUSALÉM, fotos de ensaio

2008-10-01T09:17:00.000-07:00

Amigos, aqui ficam algumas imagens de ensaios do JERUSALÉM, esperamo-vos em breve.

Estar no presente é ter consciência...

2008-10-01T09:02:00.000-07:00

...que vivemos numa cidade ocupada

Actores e espectadores habitam a mesma cidade. A cidade foi ocupada. A noção de presente é o factor que reúne a ficção à realidade concreta.

Não é possível renovar os nossos propósitos artísticos sem focar a criação em diferentes opções dramatúrgicas, em constituir diferentes propósitos de construção dos espectáculos. Sim, as diferenças são relativas porque as nossas características e opções estéticas são obsessivas, mas rodamos em torno da obra para tentar encontrar uma outra perspectiva do olhar que alimente um resultado distinto. Elegemos então a noção de presente como âncora aglutinadora do trabalho dos actores. Uns actores que são artistas, uns artistas que se servem das matérias produzidas na orientação da direcção artística para exercitarem no acto teatral as suas próprias convicções.

Como se vê, sinto alguma necessidade de partilhar com os espectadores um pouco da cozinha interna que sustenta a construção das criações cénicas. Quantas vezes a arte que mais exige que se cumpra no presente, se confina a um acto evocativo que se repercute na ausência de um acto actualizado. Por isso, tenho procurado realizar os espectáculos em espaços mais ou menos inesperados que, ao se confrontarem com os gritos das gaivotas, ou com o vento, ou com os cheiros, ou com altura da lua real no céu estrelado, nos fazem viver momentos irrepetíveis.

Todos os que praticam teatro sabem que o mais complexo e difícil é saber repetir o acto de dizer e de fazer como se fosse a primeira vez que isso acontecesse. Se os grandes protagonistas da linguagem teatral são os actores, como estar em sintonia com o tempo dos espectadores sem abdicar da mais relevante característica do artista, ou seja, a sua capacidade de abstracção e de representação simbólica? Como, actuando no presente, com a qualidade desse acto irrepetível, não entrar num registo de representação de telenovela, na busca de uma naturalidade e de um realismo quotidiano?

Não temos respostas, tentamos continuar a fugir de um teatro que parece estar mas não está lá. Queremos um teatro que contribua para acordar as consciências, que provoque reacções e que essas reacções possam ter efeitos na cidade e nos habitantes da cidade. Uma cidade que foi usurpada e sorrateiramente ocupada por uma antiética que nem resíduos de culpa deixa.

João Brites, Palmela, 14 de Setembro de 2008

JERUSALÉM, em breve

2008-09-30T03:50:00.000-07:00

23 de Outubro a 2 de Novembro
dias 23, 24, 25, 28, 29, 30, 31 OUT e 1 NOV às 21h00 26 OUT e 2 NOV às 16h00
Pequeno Auditório do Centro Cultural de Belém – Sala Eduardo Prado Coelho

foto de ensaio, créditos de Susana Chicó

Texto GONÇALO M. TAVARES
Dramaturgia, Encenação e Espaço Cénico JOÃO BRITES

Corporalidade LUCA APREA Oralidade TERESA LIMA Análise Literária e Dramatúrgica RUI PINA COELHO Figurinos e Adereços CLARA BENTO Desenho de Luz JOÃO CACHULO Interpretação CRISTIANA CASTRO, HORÁCIO MANUEL, JOÃO BARBOSA, NICOLAS BRITES, RAUL ATALAIA, ROSINDA COSTA e SUZANA BRANCO

Criação TEATRO O BANDO
Co-produção FUNDAÇÃO CENTRO CULTURAL DE BELÉM

Português M/16 anos
Bilhetes: 15 € (Plateia) / 12,50€ (Laterais)
Desconto de 25% para menores de 25 anos e maiores de 65 anos
Bilheteira: Centro Cultural de Belém 213 612 444 www.ccb.pt
Bilhetes à venda: CCB www.ticketline.pt www.plateia.pt Lojas FNAC
Lojas Abreu Lojas Blis Lojas Worten Livrarias Bulhosa (Oeiras Parque) e Bertrand
El Corte Inglês Media Markt Agências ABEP e Alvalade // Desconto cartão amigo CCB
+ Informações: 212 336 850 comunicacao@obando.pt

Outubro n' o bando

2008-09-30T03:44:00.000-07:00

Caros amigos,

Neste mês de aniversário regressamos às estreias com a adaptação de Jerusalém, um dos mais consagrados e premiados romances de Gonçalo M. Tavares. JERUSALÉM narra uma história sobre os limites da loucura e da razão, sobre o mal e sobre a guerra. JERUSALÉM traça uma reflexão sobre um tempo sempre actual, sobre uma nação sem nome onde os personagens “Aparecem num lugar paralelo ao nosso. Não é num lugar estrangeiro, porque não há nenhum lugar estrangeiro ao medo, à agressividade, à loucura, à ligação entre pais e filhos. Pertencemos todos ao mesmo país.”

Assim, a partir de dia 23 não se esqueçam de aparecer pelo Centro Cultural de Belém (co-produtor deste espectáculo) onde várias "gerações" de actores se vão cruzar: temos connosco os veteranos Horácio Manuel e Raúl Atalaia mas também Rosinda Costa e Cristiana Castro, que trabalham com o bando pela primeira vez. Falta ainda referir a presença de João Barbosa no seu "regresso a casa" e dos nossos queridos Nicolas Brites e Suzana Branco.

Na nossa Quinta, para além do cheiro da marmelada, já se entrevêem os preparativos para o Primeiro Sábado do Mês. Desta feita, iremos celebrar o final do Verão em volta dos fogareiros acesos. A broa e o vinho irão estar na mesa e as sardinhas deitadas em sal à espera que a vossa mão amiga as coloque junto das brasas. Assim, façam as vossas reservas e apareçam!

Saudações Teatrais do Mundo Rural

Setembro n' o bando

2008-09-02T10:31:00.000-07:00

Caros amigos,

Cá nos encontramos de novo depois de umas merecidas férias! Enquanto planeamos projectos e apontamos caminhos para estes próximos quatro anos, Setembro arranca em força, prosseguindo a grande viagem que o nosso GRÃO DE BICO atravessa, percorrendo o país de lés a lés. Assim, estaremos presentes logo na primeira semana do mês na X Festa do Teatro de Setúbal e na Festa do Avante, na Quinta da Atalaia. No dia 20 visitaremos ainda os meninos do Poceirão.

Aqui pela nossa Quinta começamos a preparar a nossa próxima estreia, JERUSALÉM, a partir de um dos mais consagrados romances de Gonçalo M. Tavares. Com encenação de João Brites, este espectáculo será desenvolvido em co-produção com o Centro Cultural de Belém, onde estará em cena de 23 de Outubro a 2 de Novembro. Aqui ficam com uma imagem (prematura ainda) de um dos nossos ensaios.

Entretanto, daqui a alguns dias, não se esqueçam, temos o nosso encontro do Primeiro Sábado do Mês onde retomaremos o tema - o que te faz correr com a luz apagada? Façam as vossas reservas. É também uma boa oportunidade para visitarem Palmela, que estará em comemorações da Festa das Vindimas de dia 3 a dia 9.

Cá vos esperamos,
Saudações Teatrais de regresso ao Mundo Rural

Amigos, este ano continuamos com vários espectáculos

e actividades disponíveis para a infância e juventude,

quem estiver interessado pode contactar a Lia Nogueira

(escolas@obando.pt / 961387591)

Agosto n'o bando

2008-08-11T04:09:00.000-07:00

Amigos,

Divididos por praias, montanhas e outros destinos ensolarados (e ainda cantarolando a SAGA na nossa cabeça), avançamos aos poucos com a preparação do nosso próximo espectáculo, JERUSALÉM, a partir do texto de Gonçalo M. Tavares. Desenvolvido em co-produção com o Centro Cultural de Belém, o espectáculo tem estreia marcada para Outubro. Até lá, mais informações irão aparecendo no nosso blog. Saudações de Vale dos Barris!

FIAR 2008

2008-07-25T02:47:00.000-07:00

O FIAR regressa, uma vez mais, às ruas de Palmela. Aceda a www.fiarpalmela.com e conheça a programação.

Julho n'o bando

2008-06-30T09:38:00.000-07:00

Caros amigos,

A SAGA - Ópera Extravagante leva-nos no seu caudal, encanta-nos nas suas melodias de naufrágio e libertação. Permanecemos bem perto do Tejo, no pátio interior do Museu de Marinha, onde a Banda da Armada continua a navegar por essas melodias que tantas vozes e registos cruzam. Assim, neste mês de Julho não teremos Primeiro Sábado do Mês, dado que toda a nossa equipa estará devota a este mega-evento estival, sobre o qual aqui ficam algumas palavras da crítica:

“[…] A saga que o bando nos traz […] dá-nos a medida humana dos grandes feitos; leva-nos ao preciso momento das tomadas de decisão pessoal e às consequências íntimas que ficam amiúde fora das páginas da História. […] Não obstante ser representado ao ar livre, o apuro técnico é exímio e a prestação dos actores/cantores é extraordinária, quer na interpretação musical, quer na oralidade. Nesta ópera cruzam-se as vozes de cantores líricos, populares e de heavy-metal, que ajudam a caracterizar os diferentes grupos de personagens e que, sobretudo, sinalizam brilhantemente as diferentes tonalidades da personagem Joana e, por metonímia, da “alma portuguesa”: popular e erudita, conservadora e arrojada, presa ao passado mas com um pé na utopia.” (Rui Pina Coelho, in Público)

Entretanto, este mês abrimos as portas a um estágio dos alunos da ESAD, no âmbito da décima edição do FIAR. Aliás, é já entre dia 25 e dia 27 que as ruas de Palmela voltam a ser invadidas e reiventadas por inúmeras companhias e dezenas de espectáculos - enviaremos mais informações em breve para que possam conhecer todo o programa deste X Festival Internacional de Artes de Rua (podem ficar a saber mais em www.fiarpalmela.com). A terminar, convidamo-vos também a assistirem com os mais novos a mais uma viagem do GRÃO DE BICO, o qual estará em Alcanena no próximo dia 25.

Até lá, esperamos encontrar-vos pelo Museu de Marinha para assistirem a esta grande ópera que nos consome e dá alento - não percam a oportunidade, até dia 13 de Julho. Saudações Teatrais do Mundo Rural (em visita à cidade).

os deuses piratas, Filipa Lopes e Fernando Ribeiro (créditos de Raul Pinto)

a mulher e o homem do silêncio, Sara Belo e Rossano Ghira (créditos de Susana Chicó)
Laura com a mãe Joana e o pai Miguel, Ana Brandão, Inês Madeira e João Sebastião (créditos de Susana Chicó)

SAGA - informações úteis

2008-06-20T04:42:00.000-07:00

Devido a compromissos anteriormente assumidos pela Banda da Armada Portuguesa, não se realizará o espectáculo de dia 20 de Junho.

Nas restantes semanas, o espectáculo será de Quinta-feira a Domingo, sem qualquer interrupção, até dia 13 de Julho.

Os bilhetes podem ser comprados nos seguintes locais:

Centro Cultural de Belém . 21 3612444 . site CCB
Ticket Line . 707 236 236 . site ticketline.pt
Lojas Fnac, Worten e Bliss

O espectáculo realiza-se ao ar livre, pelo que aconselhamos o uso de roupas quentes.

Para mais informações pode entrar em contacto com o Teatro o bando, através do 21 233 68 50

SAGA - imprensa

2008-06-20T04:23:00.000-07:00

Na RTP (vídeo)
http://ww1.rtp.pt/noticias/index.php?headline=98&visual=25&article=351432&tema=32

Na SIC (vídeo)
http://sic.aeiou.pt/online/noticias/cartaz/operasagaestreiaquintafeira.htm

No Rádio Clube Português (voz)
http://radioclube.clix.pt/noticias/body.aspx?id=9617

No Sapo Vídeos (vídeo)
http://videos.sapo.pt/IHlSb68Ge505H2G26Z5W

SAGA - ensaios

2008-06-17T17:23:00.000-07:00

SAGA - fotografias

2008-06-14T06:27:00.001-07:00

Vista geral, com Banda da Armada Portuguesa

Inês Madeira e Fernando Ribeiro

Vista geral

Inês Madeira e Fernando Ribeiro

Vista geral

Ana Brandão, Inês Madeira e João Sebastião

Créditos: Raul Pinto

SAGA - Ópera Extravagante

2008-06-11T10:00:00.000-07:00

Amigos, a SAGA - Ópera Extravagante estreia já daqui a uma semana! Com mais de cinquenta músicos da Banda da Armada, as vozes que vamos ouvir narram a história de Joana, uma menina que, contra a norma e contra o fado, quer ser marinheira. Não percam, vamos estar no Museu de Marinha entre 19 de Junho e 13 de Julho.

Créditos André Fonseca

saber dizer não e continuar a ouvir os pássaros cantar

Cada escolha que se faz comporta sempre um risco. Há sempre alguma coisa que se perde e o que se pode ganhar é apenas uma possibilidade. O exercício do não, como impulso transgressor, exige cada vez mais ousadia. Esta sociedade está cada vez mais hipócrita, controladora, consumista. Á escala planetária tomou a mesmo a forma de uma organização mafiosa como explica Vitorino Magalhães Godinho. (1)

Quando Joana decide partir e ser marinheira contra a vontade expressa do pai, ela já calcula que a posição dele será definitiva, mas está longe de imaginar a dimensão do seu futuro desajuste com a vida. O seu estado de desarmonia com o mundo nunca se resolve. Apesar de ser bem sucedida no trabalho e na vida conjugal, essa desarmonia arrasta-a para um sofrimento inesperado que nem a morte consegue apaziguar. Sem conseguir entregar-se serenamente à insustentável leveza do ser, aceita permanecer no limbo como alma penada e substituir uns prisioneiros desconhecidos enredados nas malhas da arbitrariedade. O silêncio (2) encobre os gritos dos desesperados. Neste momento, quantos não estarão por esse mundo fora, cativos em prisões sem nome?

A filha de Joana, já com dois meninos seus, parece não sobreviver à ausência de sua mãe. No alto do promontório cede à insistência deles. Para exorcizar a sua dor e sobreviver ao vazio, aceita contar a saga (2) de quem, respondendo a uma vocação ou a um impulso incontrolável, foi capaz de tomar uma opção corajosa e pagou caro por isso. Estamos nós também dispostos a lutar e a sobreviver às consequências das posições controversas que tomamos?

Até os piratas, que normalmente estão acima de todos, quando descem à terra como os deuses, negam o seu destino e aprendem a morrer como os demais. No entanto, as situações e as dificuldades dos rituais de passagem que impuseram a Joana, tiveram o seu efeito positivo naquela adolescente que se fez mulher determinada.

No fim de tudo, resta aquele trio dos fantasiosos vivos que habitam o promontório e o coro sussurrado dos marinheiros que embala e dá alento. Afinal, o maior e mais fascinante virtuosismo não está apenas no dom em se ser maior ou exímio executante. Está na urgência da dádiva, na persistência das convicções, na singularidade dos gestos e das vozes que pontuam os nossos afectos. Aqui se exercita a fragilidade da experiência contra a certeza dos modelos estabelecidos.

Obrigado Sophia, não esqueço os nossos breves encontros naquela viagem (3) que acabava com uns cântaros de água que vertiam em púcaros furados a água que não beberíamos. No exercício da nossa liberdade (3) há sempre algo que se perde, e por fim a própria vida se vai diluir em ondas salgadas, mas não deixa de ser reconfortante imaginarmos que essa água do mar continua a ouvir os pássaros cantar.

João Brites

(1) Entrevista a Carlos Câmara Lemos publicada no Público em 2003
(2) Referência aos dois contos em que se baseia o espectáculo
(3) Criações do bando de 1988 e de 1993 com textos de Sophia

Texto SOPHIA DE MELLO BREYNER ANDRESEN Dramaturgia e Encenação JOÃO BRITES Composição Musical JORGE SALGUEIRO

Espaço Cénico JOÃO BRITES e RUI FRANCISCO Oralidade TERESA LIMA Corporalidade ALDARA BIZARRO Figurinos VERA CASTRO Adereços CLARA BENTO Maestro CARLOS DA SILVA RIBEIRO e DÉLIO GONÇALVES Orquestra BANDA DA ARMADA PORTUGUESA Actores ANA BRANDÃO Cantores FILIPA LOPES, INÊS MADEIRA, JOÃO SEBASTIÃO, ROSSANO GHIRA e SARA BELO (cantores líricos); FRANCISCO FANHAIS e CRISTINA RIBEIRO (cantores populares); FERNANDO RIBEIRO ou RUI SIDÓNIO (cantores heavy/rock) Bailarinos PEDRO RAMOS e SANDRA ROSADO

Criação TEATRO O BANDO
Co-produção MARINHA

Junho no bando

2008-06-11T09:55:00.000-07:00

Caros amigos,

Neste mês que já nos visita, o bando divide-se entre Vale dos Barris, a margem norte do Tejo e o outro lado do Atlântico. Por cá, encerramos o último capítulo da trilogia dedicada aos mais novos com o espectáculo A CAÇA, em cena até dia 8 de Junho. Caso ainda não tenham visitado a nossa tenda, não percam esta oportunidade para reverem também a curta-metragem de Manoel de Oliveira.

Mas para começar o mês da melhor forma, apresentamos JOANA, da série Em fuga, nas comemorações do Dia Mundial da Criança no Museu da Presidência da Republica. Desenvolvida a partir de textos de Sophia de Mello Breyner Andresen, é também esta a personagem que atravessa a nossa próxima estreia. Assim, passámos de um pequeno monólogo para um grande evento estival, SAGA – Ópera Extravagante.

A SAGA – Ópera Extravagante é um estuário onde desaguam a poesia e a prosa de Sophia e a música de Jorge Salgueiro, num cruzamento inusitado de vozes (o qual vai do lírico ao heavy metal, sem esquecer as vozes populares e os tons do jazz). De entre um mar de músicos – o espectáculo conta com a participação artística de cerca de cinquenta instrumentistas da Banda da Armada – surgem as memórias de Joana, a qual é trazida do passado para contar a sua história de libertação e de procura, a história de uma mulher decidida a ser marinheira. Tendo lugar no Museu de Marinha (alas poente e norte do Mosteiro dos Jerónimos) o espectáculo está também marcado pela influência magnânime do cenário e do espaço em que se insere. Definitivamente a não perder!

Ainda este mês, no dia 8, o espectáculo VASSILISSA viaja até Montemor-o-Novo, enquanto do outro lado do Oceano se apresenta LUTO CLANDESTINO, no Festival de Teatro de Língua Portuguesa no Rio de Janeiro, Brasil. Em Torres Vedras poderá também assistir às aventuras do GRÃO DE BICO.

Sim, um mês cheio – Junho encerra ainda a Magic-Net, rede europeia de teatros, à qual pertencemos durante os últimos sete anos, desenvolvendo inúmeras co-produções e diversas colaborações com resultados tão diferentes como o enigmático HORAS DO DIABO ou o insólito CABEÇA DE PREGOS. Assim, o último encontro de todos estes parceiros culminará na apresentação do espectáculo final ONE DAY IN EUROPE, em Bratislava, onde o nosso Gonçalo Amorim (encarnando a personagem Caravajo, saída do SALÁRIO DOS POETAS) já se encontra a trabalhar desde há duas semanas.

Para finalizar não se esqueçam de aparecer no nosso Primeiro Sábado do Mês, com o sempre Cozido à Portuguesa. Como convidados teremos Rogério de Carvalho e Crista Alfaiate, encenador e actriz d'A CAÇA, respectivamente, desvendando um pouco mais sobre o processo deste espectáculo e sobre o que os faz correr com a luz apagada.

Tantos são os trilhos que cruzamos que, ao longo deste mês, esperamos encontrar-vos repetidamente. Saudações teatrais do mundo rural!

A CAÇA

2008-05-15T04:20:00.000-07:00

em cena na Quinta do Teatro o bando

entre 17 de Maio e 8 de Junho

(Sábado às 17h00 e às 22h00 / Domingo às 17h00)

+ informações e reservas: 212 336 850 / comunicacao@obando.pt

Apareçam!

A CAÇA estreia já dia 8 no Centro Cultural Vila Flor

2008-05-06T04:50:00.000-07:00

a encenação

1 Foi-me dado pela companhia Teatro o bando uma proposta arriscada mas tentadora: a partir do filme A Caça do realizador Manoel de Oliveira, construir um espectáculo de teatro para todas as idades.
2 Belíssimo filme, e daí? Qual a sua relação com teatro? Como realizar tal proposta?
3 Talvez seja uma reflexão sobre a arte do cinema e a arte do teatro…
4 Os trabalhos foram possíveis através do material figurativo do filme e participando o próprio filme no espectáculo.
5 Passou-se para uma segunda fase: o processo de apresentação de ensaios abertos às crianças do concelho de Palmela.
6 Os trabalhos prosseguiram sob forma de work in progress.
7 Procura-se a abordagem aos temas que o filme apresenta: o fascismo, a morte, os traços sociais: a atmosfera de uma época anterior ao 25 de Abril em Portugal; o efeito da pobreza de um país estagnado pelas condições políticas impostas por uma ditadura; a própria censura que é revelada através da montagem da cena final do filme.

Rogério de Carvalho

a caça ou uma mão à espera de se fechar...

Crescer implica riscos. Crescer é brincar, descobrir, esconder, fugir, encontrar, andar à luta (mesmo quando é num faz-de-conta), rir, mas também é ter medos, pesadelos, desejos proibidos ou muito difíceis de acontecer, ou ainda poder gritar por socorro num momento de aflição.

Mas, crescer implica ter adultos por perto, pais, pessoas que saibam cuidar e possam ajudar sempre que assim for preciso. Ninguém cresce sozinho. Na aventura que essa caminhada constitui, há sempre de tudo: momentos de grande beleza, ternura, amizade, mas também pântanos perigosos, imagens tão feias ou assustadoras que o melhor é fechar os olhos, ou alguém que espreita por detrás de uma mira e que, por sorte ou azar, pode mudar o rumo de um acontecimento.

E crescer obriga igualmente a aprender o que fazer dessa estranha palavra, por treze letras construída, que se diz agressividade. Na caça que é esta vida, há quem seja agressivo só para sobreviver, como a raposa que devora galinhas, para poder viver, como o talhante que esquarteja sem piedade a vaca pendente, tal como há quem seja agressivo quase só por gosto e prazer, ou então, por cobardia, traição ou simplesmente por…medo!

Mas esta Caça que agora vemos em palco, relembra que na vida, acima de tudo, é a amizade que pode triunfar e, com ela, a capacidade de ajudar, de dizer presente quando alguém precisa, de correr contra o desespero, de resistir e de à vida, oferecer a vida, quando num simples gesto se estende a mão, num acto tão profundo que só pode significar amor.

Quando a tua mão encontrar uma outra que dela precisa, fecha-a bem, agarra-a com força, agora e para sempre. Vai, não tenhas medo!

Pedro Strecht

a partir da curta-metragem homónima de MANOEL DE OLIVEIRA
Encenação ROGÉRIO DE CARVALHO

Espaço Cénico RUI FRANCISCO e JOÃO BRITES Apoio à Corporalidade LUCA APREA Apoio à Oralidade SARA BELO Figurinos e Adereços CLARA BENTO Desenho de Luz JOÃO CACHULO Desenho de Som SÉRGIO MILHANO

Interpretação CRISTA ALFAIATE, MIGUEL ELOY e SARA DE CASTRO

Criação TEATRO O BANDO
Parceria CENTRO CULTURAL VILA FLOR

Maio no bando

2008-05-06T04:41:00.000-07:00

Caros amigos,

Enquanto o Maio molha e o Maio enxuga, estrearemos a nossa próxima criação, A CAÇA, onde exercitamos o medo para que os nossos sentidos se encontrem despertos, enquanto exploramos a angústia para que com ela reconquistemos a alegria. (ver mais informação em baixo).

A estreia é já dia 8 no Centro Cultural Vila Flor, em Guimarães, mas o espectáculo viajará logo depois para a nossa Quinta – onde ficará em cena de 17 de Maio a 8 de Junho. Entre a horta que começa a despontar e a serra que se anuncia em várias cores, uma enorme tenda encontra-se no nosso terreno, abrigando esta nova estreia.

No nosso Primeiro Sábado do Mês estaremos também em volta deste universo – entre nós teremos o Sr. Fernando, “o pescador mais agricultor de Setúbal” e um outro convidado ainda a confirmar. E porque quem em Maio não merenda, aos finados se encomenda, não se esqueçam de fazer as vossas reservas para o almoço e convívio.

Ainda este mês, após a ida dos nossos Confrades à Polónia em Abril, teremos connosco, agora em Vale dos Barris, alguns amigos da MAGIC-NET na preparação daquele que será o último espectáculo desta rede de teatros, a estrear em Junho, em Bratislava.

Esperamos encontrar-vos por cá, saudações teatrais do mundo rural!

Confraria do Teatro na Polónia

2008-04-21T08:34:00.000-07:00

Amigos, a Confraria do Teatro esteve na Polónia com a Magic-Net! Inserido no encontro Youth Event 2008, em Jelenia Gora, os cinquenta e cinco jovens que estiveram presentes, provenientes de sete países diferentes, trocaram ideias e tradições enquanto apresentavam as suas histórias, os seus contos perdidos entre os álbuns de família. Ah, claro, esteve também presente o milagre da neve.

"Tá a ser bué fixe, o pessoal é super divertido, querido e sociável! Estamos a conhecer muita gente nova (também há muitas miúdas bonitas!). Está muito frio!!! Vimos nevar e tudo!! Alguns de nós nunca tinham tocado na neve, parece algodão... a comida é que tem um sabor muito estranho, mas somos todos superiores a isso e estamos a divertir-nos imenso!!!!" (os confrades)

A CAÇA, a partir de Manoel de Oliveira

2008-04-10T10:08:00.000-07:00

A CAÇA encerra uma trilogia teatral iniciada em 2006. Depois de GRÃO DE BICO, ponto de partida que explorou a Voz e o Gesto, e de LINHA DA VIAGEM, a qual percorreu a Pintura de Nadir Afonso e nos hipnotizou com a vertigem da Dança, chegamos agora ao plano da estação com A CAÇA, onde se exploram as sensações surpreendentes despoletadas pelo Cinema.

Com encenação de Rogério de Carvalho (galardoado com o Prémio da Crítica por duas vezes e ainda com o Prémio Garrett e o Prémio Almada), A CAÇA é também o nome da curta-metragem homónima de Manoel de Oliveira, estreada em 1964. Cruzando as linguagens do Teatro e do Cinema, colocamo-nos assim entre o palco e a tela, entre os actores e a projecção, de modo a podermos acompanhar os passeios de dois amigos, dois caçadores sem espingarda que atravessam lameiros e observam a violência quotidiana dos homens, a agressividade da Natureza.

Apresentada no ambiente intimista de uma tenda idealizada propositadamente para esta trilogia, n’A CAÇA cruzam-se também dois universos: o mundo adulto e o imaginário da infância, num espectáculo que sublinha e sublima a definição de plano – objecto geométrico infinito a duas dimensões.

O espectáculo estreará em Guimarães, no Centro Cultural Vila Flor (parceiro deste projecto), e estará em cena em Palmela, no Teatro o bando, a partir de 17 de Maio.

A ideia

Pensámos em Manoel de Oliveira e na sua obra porque admiramos o seu ânimo inquieto e inesgotável e achámos que poderia haver sintonia quanto às questões que a nós próprios colocamos - como é que um artista com uma vasta carreira é capaz de criar uma obra que possa interessar a crianças e jovens sem abdicar da complexidade do seu propósito artístico? Como é que somos capazes de continuar a ser exigentes, rigorosos, metafóricos, sem sermos redutores, sem sermos simplistas, como é que podemos fazer tudo ao contrário do que preconceituosamente pensávamos que a comunicação com este público parecia exigir?

A verdade é que as obras não têm de ser especialmente coloridas, divertidas, aceleradas. Podem, pelo contrário, ser contemplativas, incompreensíveis ou inexplicáveis, mágicas, transgressoras. Muito mais do que a estória, acreditamos que é sempre o enigma que se fixa, ou não, na memória do espectador. Escolhemos o filme “A Caça” porque nos fascina essa relação entre a fragilidade e a força, entre o medo e a atracção, entre os caçadores e as presas – no seu equilíbrio dinâmico que rapidamente se inverte.

A exibição integral do filme pareceu-nos essencial como contributo que permita o domínio das tensões e respostas adequadas a situações emotivamente mais intensas; em vez de criarmos espectáculos em que se protejam as crianças da crueza da realidade, seduz-nos a possibilidade de uma linguagem artística que permita ao jovem espectador o confronto com essa mesma realidade, com os seus próprios mecanismos de defesa e adaptação a circunstâncias e emoções adversas.

Exercitamos o medo para que os nossos sentidos se encontrem despertos, exploramos a angústia para que com ela reconquistemos a alegria.

João Brites

O medo

O medo é um sentimento que toda a gente tem, mas só alguns admitem. Há muitas pessoas que dizem não ter medo, mas têm. Quando alguém nos assuta ou alguma coisa cai e nós não estamos à espera, damos um pulo e o nosso coração parece que leva um aperto. Quando estamos num lugar escuro, parece que temos alguém sempre atrás de nós, ficamos sempre com uma sensação esquisita, é difícil explicar. Quando nos assustamos por vezes gritamos, choramos ou até fugimos, pois é o nosso impulso, fazemos por instinto, fazemos sem pensar, pois é tão rápido, que por vezes podemos até nos magoar, por acreditar nos nossos medos. Os medos são diferentes, cada pessoa tem os seus medos e a sua maneira de reagir. Há pessoas que mais cedo ou mais tarde tentam vencer o medo pois assim torna-se mais fácil viver o dia a dia. Um dos meus medos é perder os meus pais, pois eles são muito importantes para mim.

Solange Inácio, 5.º B, EB2+3 Hermenegildo Capelo

O acompanhamento do processo criativo

Acreditamos que quanto mais esclarecido e exigente for o nosso público, mais confiança podemos ter ao arriscar processos de criação cuja complexidade nos desafia. Assim, propusemos a grupos organizados de espectadores que acompanhassem uma experiência de criação de um espectáculo do Teatro o bando.

Estabelecemos um compromisso de cumplicidade desde os primeiros pretextos de criação artística até à estreia, enfrentando os diferentes preconceitos relativamente a obras de arte que fogem à norma. Pensamos que este processo se justifica ainda mais no caso do público infanto-juvenil dado que este junta também professores, pais e outros mediadores dos cidadãos mais novos.

Não será este o caminho mais fácil para aceder à visão de um espectáculo para o público, nem o menos trabalhoso para a equipa de criação, mas resulta sempre num espaço de diálogo. Exercita-se o sentido crítico e apura-se a sensibilidade estética, num saudável processo de contaminação entre artistas e público, que se reflectirá na qualidade desta arte que é a nossa: o teatro. Assim se perpetuam memórias e vivências, as nossas e as dos nossos companheiros de jornada – as crianças que nos acompanharam ao longo do germinar deste projecto.

Raul Atalaia

O acompanhamento do processo criatico é feito em colaboração com a Câmara Municipal de Palmela. Foram convidadas e aceitaram participar neste projecto, as seguintes turmas:

- 4.º A da Escola Básica n.º 1, de Quinta do Anjo - Professora Ana Mendão;
- 5.º B da Escola Básica 2+3 Hermenegildo Capelo, de Palmela - Professora Ana Sá Pinto;
- 6.º C da Escola Básica 2+3, de Poceirão - Professora Ana Nogueira e Professor Marco Gonçalves;
- Grupo de crianças do 4.º ano que frequentam o ATL do Centro Social de Palmela - Educadora Isabel Ribeiro.

Abril no bando

2008-03-28T05:16:00.000-07:00

Caros Amigos,

Abril. Mês de histórias e de cravos, de estórias e de enredos cruzados. Depois de muitas conversas, de feijoadas e forró, de passadeiras que se encontram, de olhares que se cruzam, de cidades que se descobrem (e estão tecidas em mil fios), chegamos à estreia de EM BRASA.

"Quando o português chegou / Debaixo de uma bruta chuva / Vestiu o índio. Que pena! / Fosse uma manhã de sol / O índio tinha despido o português" Osvaldo de Andrade

Com encenação de João Brites e direcção de actores de Amauri Tangará, este espectáculo parte de uma encomenda do São Luiz Teatro Municipal e insere-se no Ciclo Outras Lisboas, o qual pretende reflectir artisticamente sobre as várias imigrações que partilhamos, afinal, tal como diz o Amauri: "O Atlântico é só uma desculpa". Para mais informações e imagens vejam o blog do espectáculo, http://www.obandoembrasa.blogs.sapo.pt/.

Entretanto, A CAÇA, dedicada a um público infanto-juvenil e baseada na curta-metragem homónima de Manoel de Oliveira , também estreia já em Maio. Cruzando as linguagens do Teatro e do Cinema, o espectáculo coloca-nos entre o palco e a tela, entre os actores e a projecção, de modo a podermos acompanhar os passeios de dois amigos, dois caçadores sem espingarda que atravessam lameiros e observam a violência quotidiana dos homens, a agressividade da Natureza.

Mas não nos adiantemos. Para começar o mês temos, logo no dia 5, uma apresentação única d'A COTOVIA no Cine-Teatro S. João, onde celebraremos o 5.º aniversário do Grupo de Teatro As Avozinhas! No dia anterior estreará também, no mesmo local, uma exposição fotográfica de Manuel Dias sobre o processo criativo deste espectáculo. Assim, fazendo jus ao mês, a poesia de Natália Correia e a música de Jorge Salgueiro voltam a ganhar corpo em treze incríveis mulheres que cantam contra a opressão.

Ainda no mesmo dia 5 teremos, claro, o Primeiro Sábado do Mês, onde voltamos à nossa pergunta habitual – o que te faz correr com a luz apagada? Apesar da ementa continuar no segredo dos deuses (e da Manuela Mena), não se atrasem a fazer as vossas reservas, Vale dos Barris espera-vos.

Em viagem continua o GRÃO DE BICO, o qual estará este mês pelo Sobral de Monte Agraço e por Alcobaça a contar a sua história aos cidadãos mais novos.

Esperamos que os vossos caminhos nos cruzem, saudações teatrais do mundo rural, até breve.

blog do bando

2008-03-24T08:27:00.000-07:00

Caros amigos,

Enquanto o nosso site aguarda uma operação de lifting, criámos este blog para que a interacção convosco seja a melhor. Cá esperamos a vossa visita.

Saudações teatrais do mundo rural.